AI突襲短劇,"霸總爹"失去了工作

2026-04-13 | 來源: 新京報 | 轉到微信 | 有0人參與評論 | 字體: 放大縮小 | 收藏 | 打印

“以前再差的劇也得三四十萬元，現在五六萬元做出來，效果還比以前好。”他說，特別是科幻片、古裝片這些類型，以前服化道、特效都是燒錢的地方，現在AI生成，跟做普通劇沒什麼差別。

2026年年初，一部名為《斬仙台真人AI版》的短劇上線，6天拿下破億的抖音端原生播放、5550萬的紅果熱度，登頂多個AI短劇榜單。這部由12人團隊花費10萬元算力成本打造的作品，在短短一個月內完工，播放量達到12.4億。

“無數男人，包括我自己，第一次刷到也看了好多集。”季仙說，這部作品在行業內具有標杆意義，其收益甚至據傳達到億元級別。

這部作品的質量也許很快就落後了。過去一年，AI視頻生成技術幾乎每隔幾個月就迭代一次。2025年2月，《興安嶺詭事》上線，被詬病“面部表情牽強、角色缺乏交流感、鏡頭跳切不流暢”。到年底，AI漫劇已經能做到“逼真”了。字節跳動發布的Seedance 2.0，這個被業內稱為“當前地表最強”的視頻生成模型，讓視頻生成可用率提升至90%以上，分鏡開始有“導演思維”，鏡頭會根據角色位置關系變化和調度。

技術升級讓季仙的公司轉型變得更順利，成本也降了兩個數量級。公司目前主要制作AI仿真人劇，對外接單價格為每分鍾五百至六百元。一部60到120分鍾的劇，總成本被壓縮至幾萬元。

他用自己開發的“嫦娥AI短劇”系統——後台對接阿裡通義萬象、可靈、Midjourney等多個大模型。制片方只需將小說或劇本粘貼進去，系統便會像個經驗老到的導演一樣，自動拆解成分鏡，一鍵生成畫面、配音、配樂、字幕。除夕那天，他花了一天時間、三百元成本，上線了一部十集短劇。

▲ 牛雨萌拍片中。受訪者供圖

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然而，在不少演員看來，AI技術的影響只是表象，更直接影響到他們飯碗的，是平台政策的變化。

2025年，以紅果短劇為代表的免費模式迅速壯大，顛覆了以往的“付費+投流”模式。《2026短劇行業洞察報告》顯示，其上線兩年半，用戶從千萬級暴漲約30倍，占短劇獨立App總月活的90%，處於行業絕對第一。

也因此，平台掌握著流量分配和分賬算法的控制權。當3月初，“紅果短劇”批量暫停真人微短劇項目、取消保底分賬的消息登上熱搜後，依賴保底分賬的短劇公司不得不暫停觀望。

平台的政策會直接影響到短劇內容生產偏好。季仙舉了個例子，比如去年解說劇在抖音的分成比例是50%，三百元成本賺回幾萬元很正常。今年抖音把解說劇的分成比例從50%調到5%，流量傾斜也少了。“三百塊錢成本可能只能掙三十塊錢回來，大家都不做了。”

2月季仙的公司還在做3D動漫劇，3月就全面轉向AI仿真人劇——抖音給仿真人劇的分成比例是百分之七八十，而3D動漫劇只有50%。

“以前做真人劇，演員是剛需。現在不一樣了，平台只看內容本身。”季仙說。

季仙對演員的命運判斷很直接：“我可能會覺得未來整個影視行業，包括演員群體都會被AI取代掉。”

沖擊不僅針對演員，還沿著產業鏈層層傳導。在季仙的公司裡，攝影師、燈光師、化妝師已不再是剛需，甚至不再需要精通PR和AE的後期剪輯。“現在招大學生，培訓兩天就能上手。”原有員工轉崗做AI生成，同時持續招聘新員工，包括培訓、引流等崗位。

AI短劇導演楊盛熙對這場變革的底層邏輯看得更透。他曾供職於華為2012實驗室，專門從事AIGC研究，在他看來，AI制作重構了整個成本結構。傳統影視是勞動力密集型的項目制，人員臨時集結。而AI劇制作則需要固定的場地、員工、電腦和算力，這些固定資產每年也會折舊。