-
樓主 / maohu
- 時間: 2021-8-02 20:50原創：嬉游
7月對我來說，最大的心願就是：去一趟新開的浦東美術館（MAP）。沒想到，你們的心聲也是！
而種草浦東美術館，是因為聽了一期播客：「近乎奢侈的浦東美術館，讓兩個上海人如此興奮」。
睡前聽的，聽完一直興奮地睡不著覺。
“這是件很難得的事情，我們很少在有生之年看到，我們居住的城市，美術館的排名發生天翻地覆的變化。”說的正是這降落在黃浦江邊的神秘白盒子。
於是在37度的高溫日，我決定一大早高鐵出發奔向浦東，在方方正正的美術館盒子裡暴走20000步，瘋狂吸展7小時。因為藝術濃度太高，有點精神缺氧。
剛剛從浦東美術館出來，先給大家5條高能預警
1. 如果你在江浙滬，還感興趣藝術，快點來吧，別猶豫了！稍遠的朋友打飛的也值得。2. 以目前的展品來看，它很可能成為國內top當代美術館。3. 在全中國地皮最貴的地方，竟然存在一個不怎麼賺錢的美術館，不可思議。4. 美術館又大又涼快，除了躲到山裡，這裡也是個避暑勝地。5. 3個重磅級大展指定日票平日價只要100塊，周末150塊（要說它有多好，我甚至可以變身主播叫賣）6. 一天也只能走馬觀花，甚至建議來2-3次，慢慢感受展品。
中華文化博大精深，博物館也超多，基本省會城市都有很厲害的博物館與文物。但是說到美術館，優質的基本集中在北上廣深。上海又是其中的佼佼者，不少當代美術館在慢慢出圈，比如西岸美術館、龍美術館、外灘美術館、上海當代藝術中心、油罐藝術中心、OACT……而浦東美術館與西岸美術館，是其中最出彩的。
浦東美術館與倫敦的泰特美術館達成了三年的藝術合作，西岸美術館與蓬皮社中心達成了五年展品合作。西岸美術館↑
這倆家伙可以搭個藝術五三組合cp，你可不要想到五年高考三年模擬。誰是第一不好說，但不得不說浦東美術館的到來，讓國內當代美術館版圖精彩了許多。
浦東美術館（MAP）
究竟有多厲害呢？
我會從4個角度展開說說：建築、位置、展品水准、價格。順便帶大家屏幕逛展。建築：看似平庸，實則偉大實不相瞞，我第一眼看到浦東美術館的時，內心OS是：就這？方方正正的外表，看起來憨憨的，甚至覺得這造型很像學校，你說屋頂那凸出的方形，像不像學校的鍾樓？
好友說，這咋和土澳的建築那麼像……地廣人稀的地方喜歡這麼搞建築，寸土寸金的地兒也這麼敢？悄悄說一句：浦東美術館背後的金主爸爸是陸家嘴集團。
不過放眼陸家嘴，在一群瓶瓶罐罐的建築裡，MAP能保持這個形狀，太難得了。
這次建築界對浦東美術館的爭議很大，基本沒啥好話，乍一眼看很平庸。設計師是讓努維爾，是普裡茲克獎得主，這獎相當於建築界的諾貝爾獎。和他所在事務所設計的深圳歌劇院大膽而靈動的風格相比，這規規矩矩的外表根本不是他一貫的路子。
但等你親臨建築其中，在13個“白盒子”展廳漫步，看看玻璃窗外截取的景色，以及天台上環境，內心全是感歎號！細節引起了極大舒適！
尤其是二樓與三樓兩條長長的鏡廳，第一步踏入，我的內心os是：救命，太好看了！透過大玻璃能毫無遮擋地看到對面的萬國建築，好像連接了歷史與未來。
天氣好時，能看到藍天白雲投射到巨大的玻璃落地窗前。透過玻璃，還可以看到看展人擺著各種動作。我在遠處以旁觀者的時間看了一場美術館人類大賞，每個人都是一個流動的展品。
而且每一層的層高都非常高，所用的建築與內飾材料，幾乎都是最好最貴，不得不再次感歎金主爸爸的財力。
位置：極佳浦東美術館所在地，可能是全中國地皮最貴的地方。熊小默說：這是全世界最貴金融區之一的沿江位置。
我們再來看看浦東美術館隔壁的建築兄弟們：陸家嘴三件套離它都非常近——打蛋器：上海中心大廈；開瓶器：上海環球金融中心；注射器：金茂大廈。
它左手邊還有香格裡拉和震旦集團的建築。
另外它的方位就在東方明珠的腳邊，身處美術館，可以透過玻璃，或者露台直接和巨型的建築們打個照面。
價格：非常親民裡面有3個大展，平日指定日票只收100塊，平均下來每個人民幣33塊。其中泰特美術館的《奧菲利亞》又有單獨設展，相當於4個展，這麼一平均就25了，一杯Manner咖啡的價格啊！
美術館在為傳播好的藝術發光發電，再次感歎陸家嘴集團的財力。要知道，很多展覽的藝術家不如MAP知名，展品不及MAP單層豐富，都收費在100-200之間。
就連一些僅僅為拍照而設立的商場展覽，都收費在100+
展品水准：讓人張大嘴巴剛開幕的這三個大展配置，一下子拉到了最高標准。前面有說，每一個單獨展都值得從外地專程坐火車或飛機前來。三個展覽分別是：
蔡國強：遠行與歸來
泰特美術館特展
米羅：女人、小鳥、星星
分布樓層如下↓
看完三個展，我有一種和宇宙連接上的感受。藝術家的作品會帶來一種全新的思考方式：比如蔡國強的宇宙觀，比如米羅孩童般的繪畫方式，帶人從現實中抽離開來。
而「光：泰特美術館珍藏展」，則帶我重新認識了我們習以為常的光線，甚至用光帶入了不同歷史時期的故事，這就是大展的高度。
當然也感覺到了自己文化水平不夠，還需要了解很多藝術知識的那種
在詳細說每個展覽前，先告訴大家買票以及預約方式，非常重要‼️開館人流非常大，如果臨時去，容易預約不上，或者沒有票。Step1：關注「浦東美術館MAP」微信公眾號。點擊服務就有購票通道。
Step2：確定自己想買的票種票大致分兩類：第一種是指定日票（得確定日子去）價格如下↓數量有限算下來周五去最劃算，因為美術館有夜場可以看到21：00。
如果是購買指定日票，需要提前看看你想去的時間段是否有票、是否可預約。
另一種：全年一次通票（買了再說，啥時候去可以再議）因為時間靈活，所以它也更貴。一次通票分3種，每種有3檔價格，想好日子去，記得提前預約。
Step 3：買票與預約完成時，記得把兩個碼都截圖這樣做是方便後期進館核驗，進入一共要出示3次碼。下面是每個展覽的精講，開始紙上逛展
世界名畫：奧菲利亞
《奧菲利亞》是泰特美術館（Tate Britain）的鎮館之寶，而泰特美術館，是英國最好的當代藝術館，倫敦不可不去的地兒。奧菲利亞在泰特↑
畫《奧菲利亞》的米萊，屬於拉斐爾前派畫家，而且是三位創始人中年紀最小，才華卻最高的一位。
這幅畫很少會走出英倫，這是首次在中國展出。第一眼看到《奧菲利亞》時：太美了，有距離感，又能感受到畫中女子萬念俱灰的情緒。
而看展的大家為了瞻仰這幅名畫，身體45度前傾，眼睛直勾勾地盯著畫，認真程度堪比大考前劃重點的復習課。
我n次看到有人太想拍細節，手伸出了警戒線。而一旁的保安大哥，則保持著極大的耐心多次提示：手不要伸進去，用相機變焦就行了（可能一天得提醒100次以上）。一個變焦厲害的手機在此時變得非常重要。我仔細看了《奧菲利亞》的畫框，有不少金屬氧化的痕跡，遠渡重洋而來，又跨越了一百多年時空，她能這樣出現在我們眼前，真不容易。
另外，這個展牛b之處在於：為了給大家更好理解《奧菲利亞》，策展方花了很大的精力為這幅畫講故事。
如果你還不知道畫中主角的的故事，請允許我來一個：Previous on 奧菲拉亞——奧菲利亞是哈姆雷特的未婚妻，但王子解除了婚約，並意外殺害了她的父親，帶著絕望與痛苦的奧菲利亞在林子裡游蕩，結果不小心入水，掉進小溪裡還在哼著歌，裙子的重量一點點把她往下拉，她卻渾然不知。《哈姆雷特》裡的原文是這麼寫的：“這可憐的人兒歌都還沒唱完，就已經沉到了泥裡。”
展覽在入口處放置了莎士比亞全集，書裡翻開的頁面正是《哈姆雷特》這一幕的劇情↓一本中文，一本英文。
美術館用視頻動效模擬了奧菲利亞慢慢潛入水中的第一視角，讓大家也當一回畫中人，體驗慢慢掉進水裡的過程。
再往裡走，還有一整面牆的對於《奧菲利亞》畫面中出現的花草解讀↓
比如漂浮在水上的罌粟象征的是奧菲利亞的悲傷和死亡，沒想到米萊如此心機，各種花都還配著相應情緒。
還有小展廳在放短片，它講了米萊為了創作《奧菲利亞》，找了藝術家兼詩人伊麗莎白 · 西黛爾，讓她穿上鑲滿各種鑽裝飾的白色紗裙，躺在有水的浴缸裡，模擬奧菲利亞落水的過程。在《B面電台》播客裡聽熊小默說：“當初在英國看這幅畫的時候，裡三層外三層；而現在被邀請為美術館的壓力測試嘉賓去，可以在最好位置直接看《奧菲利亞》，這種感覺太神奇了。”（來自壓力測試的privilege）
但現在大家去看，還是有三層人！不過耐心等等，是可以等到最靠近警戒線的位置的。
-
-
- 時間: 2021-8-02 20:50蔡國強
遠行與歸來
曾經知道蔡國強，是因為極具辨識度的煙花天梯。隨著煙花的點燃，海面上空出現了一個一道明亮的梯子，火花一直向上攀升，像是要通往宇宙，十分浪漫。
後來在展廳了解到，原來08年奧運會的焰火導演就是蔡國強，當時那個空中的大腳丫子，你們還有印象嗎？
如果你還不是很了解他，那讓我帶你看看這是何方神聖！這六十多歲的大哥來自泉州，看著像個精神小伙。說他是目前世界上最有名的藝術家之一，都不為過，甚至之一可以去掉。
正常人用畫筆或者ps，蔡火強創作的工具是火藥！對他來說，它的藝術就是爆炸。
比如用火藥搞個巴黎聖母院標志性的哥特玫瑰玻璃窗，看到這幅畫會想到當年巴黎聖母院因為大火損毀嚴重的事件。這次浦東美術館蔡國強的這一層展覽相當有分量，除了擁有二樓一整大平層的展廳外，連通1-4層的中央展廳，放的也是蔡國強的動態燈光裝置《與未知相遇》。
剛進美術館，你就能通過一個狹長的長方形看到這裝置，裡邊一會是七彩閃動的燈光，又一會變成藍色紫色，轉動的圖案有愛因斯坦、外星人、宇宙飛船、天使、猿人……裝置好像在講他本人的宇宙觀。
這個位置也是最好的拍照打卡點之一。
個人覺得，蔡國強的作品是全場最容易看明白的。主線是對話不同時代的藝術，然後和他的火藥來個mix。幾乎每一幅火藥畫作，或者爆破藝術，讓人有共鳴的同時，也大為震撼。
整個展既有歷史脈絡，又有宇宙觀。對話古希臘、古羅馬文明，對話現代主義，對話中世紀，對話宇宙……布展線索讓我在經典與未來中來回蹦跶。
最精彩的對話作品，實屬對話中國文化精神↓比如《夢游紫禁城》，剛上二樓的展廳，就可以看到純白紫禁城的微縮模型，上面撒著五顏六色的煙花。
歷史上紫禁城的過年習俗中就包括扎鰲山燈以及放煙花，蔡國強想象了一個古代的白天煙花儀式，來慶祝紫禁城建成600年，這個展在去年的故宮600年大展中有呈現。
《夢游紫禁城》的爆破相當震撼，團隊找了師傅用漢白玉雕刻成了微縮版故宮，放在湖南的瀏陽的自然山水裡。然後他再把金、紅、藍等各種顏色火藥放在宮裡，火藥不同角度爆破，最後白色的故宮與煙花散落的痕跡形成了一個巨大的藝術品。每一處細節也很有沖擊力啊‼️
上面的爆破藝術可以提前預約VR看彩色煙花，但名額非常有限（我去的當天下午僅44個名額），建議早上一開館就直接沖到2樓約VR。正常預約排隊大概得等1小時，不排隊還行，排那麼久有些浪費時間，VR效果其實一般，畫面顆粒度有點大。
另外，蔡國強的「對話意大利文藝復興」也相當好看↓看得出來它的爆炸的原型是烏菲茲美術館鎮館之寶《春》中的花神嗎？
揭秘花神本神的真面目↓
波提切利《春》
蔡國強的展也是個排隊大戶，且排且耐心。
排隊區域可以看這幅“故宮滑冰圖”，蔡國強以古代宮裡人嬉戲滑冰為原型，用自己的火藥爆破藝術再創作了一番。
冰上有火，其實是漂移自在的宮人們。
他的作品實在太多了，想仔細看完全可以在2樓的蔡國強展覽從早待到晚。下面我拎幾個精選的出來。
晝夜托雷多
爆破出了蔡國強重返托雷多看到的畫面，從黑夜到白天再到黑夜。
發情山
畫中是爆破後的催情蘑菇，蘑菇能讓人產生幻覺，情欲也是一種幻覺。
黑色罌粟花
罌粟花代表幻覺，火藥代表失控，兩者組合激發更大能量。
不得不說蔡老師太高產了，看完展品後，最後一大面牆是他的作品編年史，還有很多有趣的這次沒展出來。
光：
泰特美術館珍藏
3樓的「光」也是個人覺得完全可以泡一整天慢慢看的展。展覽搬來了100多件泰特美術館的珍藏，創作者有莫奈、康定斯基、草間彌生、約翰·布雷特……這些藝術大咖的名字，已經完全勾住我了
。
展館內有靜態的畫，動態的裝置，相比於畫，我覺得展廳裡的裝置相對更好玩，欣賞的門檻相對更低。先來說說幾幅在展館裡巨好看的畫。莫奈《愛普特河岸的白楊樹》有人說：“《奧菲利亞》給自己印象沒那麼深，倒是莫奈畫的白楊樹好看極了。”讓人沒想到的是，莫奈的畫竟然位置很不起眼，畫框不大，與別的作品一字排開，但識貨的人，必定一眼就能發現它。
約瑟夫 · 馬羅德 · 威廉 · 透納《光與色》透納是一位光之畫家，是風景繪畫的王中王。在理論上，他很懂光學，關於光的反射、折射、陰影的產生他是專家；在藝術上，又能很朦朧地通過光講故事。不過透納畫的基本都是污染嚴重的倫敦，美是美，但這畫還看著有點愁人……
約翰 · 布雷特《從多塞特郡懸崖眺望英吉利海峽》這幅畫算是這次泰特珍藏裡的重點。展覽裡18世紀的畫中的光很多與宗教相關，裡面的明暗有各種隱喻，但到了19世紀，畫家們就著眼於大自然，捕捉光線之美。比如布雷特畫的英吉利海峽，它讓我們在畫前可以靜靜欣賞一片物理離我們幾千公裡，時間距離一百多年前的美麗大海。
當時，站我一旁的老奶奶對老爺爺說：你看這海面畫得多好，透亮透亮的。
威廉 · 羅森斯坦《母與子》看到這幅畫的瞬間倍感溫暖。孩子在媽媽懷裡很開心，此時房間又光線正好，是個幸福的午後。
再來看看裝置部分↓草間彌生的玻璃裝置草間彌生是這裡面我最熟悉的，玻璃裝置的洞就是她非常擅長的波點。
在洞裡看別人，看自己，看燈光，看牆上的字，你會發現：展覽裡的內容都被這些洞捕捉進來了，裡面就是另一個宇宙。觸摸玻璃或者有小朋友打鬧，可能會對展品產生不可恢復的損壞，所以大家都隔著一定距離看。
忘了名字的裝置還有一個像是蹦迪現場的裝置也很好玩，大家站在空地上，隨便做啥動作都行，你的動作就會被記錄在眼前的幕布上，人參與到展品，有互動就很妙。
安妮施 · 卡普爾《伊希之光》一走進展廳就能看到這裝置，它像是半個大大的蛋殼，外面是白色，內部是深紅色，還有一些黑暗。但你看地面，陰暗中留下的一束光，暗示的是痛苦中的一絲希望。
彼得· 塞奇利《色環Ⅲ》看到這個作品，我第一想到的是去年今年風頭都很大的落日燈。你們說像不像？現場展品↓落日燈↓
它還讓我想到了最近奧運會的十米氣步槍比賽，這個10.9環有點難打啊……
這個展品是彼得· 塞奇利在1970年做成的，這麼看，也許他才是日落燈的靈感鼻祖吧。
展品色環的顏色一直在變化，盯著看，它從紅橙配色到藍綠配色，像河裡的漣漪一樣圈圈擴散。
-
-
- 時間: 2021-8-02 20:51佩 · 懷特《懸垂斷章》這個裝置不管哪個角度拍都很好看，它足足用了482股彩色的繩子，每根身子上都有5-6片的彩色紙片。
在色彩光線相互作用下，360度圍著它看都能有不同見聞。藝術家本人說：“這種體驗為探索耐人尋味的運動”。
雖然占據了很大的物理空間，但把它拆下來，所有東西可以收納在一個鞋盒裡。
奧拉維爾 · 埃利亞松《星塵微粒》《星塵微粒》是我最喜歡的一個裝置作品。場館內有一個大光球懸掛在空中旋轉，牆上能看到通過光球反射出的流動光斑，美極了。
另外，這裡拍照也很好看。大家拍照很有秩序，排隊等最佳機位。光是我們生活中的一部分，就像呼吸一樣，因為太習以為常，我們往往忘了它的美感。謝謝這個展覽，教會了我去打開五感，去觀察身邊流動的一切。
「光：泰特美術館珍藏」下午排隊感人，男女老少齊上陣，建議大家可以把時間安排在16：00-18：00（閉館前的兩個小時）。
再說說浦東美術館和泰特美術館奇妙的緣分↓聽播客聽到熊小默說：覺得倫敦和上海這兩座城市很像，上海的黃浦江穿過最核心區域，而英國是泰晤士河。泰特美術館與浦東美術館一樣，都在河邊的C位，而且都是陸地凸出的那一角！而且就目前看，他們在城市中扮演的文化地位，也十分相似，祝它倆三年合作愉快~泰特美術館（Tate Britain）位置↓浦東美術館（MAP）位置↓
胡安 · 米羅
女人、小鳥、星星
米羅的畫，圖案很簡單，甚至像是小朋友的畫，但米羅的展覽讓我覺得是全場理解門檻最高的。“我看不懂，但我大受震撼”——很適合形容這個展。
之前在朋友家看到過一副米羅的打印畫，朋友描述米羅的時候，用的詞是童趣、富有想象力。
展覽的名字「女人、小鳥、星星」會讓人不明所以，但其實這是米羅畫中很重要的三個符號。
有人還說展覽名字取得有點拖後腿，不吸引人。但我不同意，正是這名字才讓看展人記住米羅最重要的符號表達——女人、小鳥、星星！看整場展覽的過程，你可以隨著展覽指引順便做題，去每幅畫裡找「女人、小鳥、星星」在哪裡？
透過這些符號，米羅也在傳達自己的宇宙觀：不管在天上還是地上，構成事物的元素提煉一下就那麼幾種，太陽星星月亮，還有人類與其他生物。
（展覽上的介紹不說人話，這是個人理解）
這意思和《道德經》說的：一生二，二生三，三生萬物還有點像。
那麼，米羅到底是什麼咖位呢？就這麼說吧：在超現實主義領域，他可以和畢加索、達利齊名。他早年的藝術生涯挺坎坷，那時創作畫沒人看沒人買，後來遇上了貴人畢加索，買了他的畫，還帶他進入了厲害的藝術圈。
隨著展品越來越出名，米羅也擁有了相對平靜的創作時間與足夠充裕的物質保障。隨著謀生的需求淡化後，米羅創造的作品越來越大膽了，可以說是“進入不受大地束縛的幻想”。
這幅有點像熊貓的畫，叫《風景中的女人和鳥》，也是本場被大家合影最多的作品，正是米羅財務與精神雙重自由時期創作的作品，那段時間他的的生活很平靜，在鄉下大house裡沉浸搞作品。
後期，米羅還通過一些實物表現自己的作品，比如麻繩、雕塑。同樣的元素，不同的配方。
右邊雕塑叫《逃跑中的女孩》，但我卻覺得她的姿勢相當悠閒，沒有跑路的意思啊。另外你們看雕塑的倒影，也是另一件影子藝術品。
大愛米羅，雖然沒有看得很明白，但人生那麼長，可以慢慢理解他的「女人、小鳥、星星」，以及背後傳遞的哲學觀。
如果你已經看到這裡，那恭喜你，關於展覽的部分我已經嘮叨差不多了，最後給大家幾個彩蛋以及tips吧。
幾個浦東美術館的彩蛋
彩蛋1：文創區超好逛浦東美術館的文創區，是蔡國強的女兒設計的。很好買，周邊商品價格也正常。
彩蛋2：一樓的咖啡廳是浦東美術館與Seesaw合作的，不得不說兩者調性也很搭。面積超級大，但無奈人多，很難有位置。
我是下午兩點左右去的，看到那會單號已到2000+，生意好到驚人啊。
點基本款咖啡，比如美式、拿鐵等幾乎要半個小時。倒是特調出杯很快，目測10分鍾內可取餐。有個Seesaw為美術館定制的特調叫「黃浦江畔」，口味很神奇，有濃郁的柑橘味，整體是酸酸的調。
飲料不能帶進展館，得在咖啡廳區域喝完哦。
彩蛋3：衛生間洗手間的LOGO設計太好看了，除了標配的男女衛生間，還有母嬰室、殘疾人專用衛生間。
內部也很好看，洗手間竟然很好拍，在這兒掏出相機拍有些離譜，我就用手機簡單一卡，上個廁所有感覺到升華。
彩蛋5：3樓洗手間門口是個重要機位3樓洗手間門口的長條形的窗戶剛好截取了東方明珠一部分景，大家的拍照熱情在這裡高漲，沒想到廁所門口的位置這麼香。
彩蛋6：一定要上露台從4樓米羅的展乘電梯上去，就是露台。露台可以看到MAP周圍各種巨型建築兄弟們，還有一線無遮擋江景，萬國建築在你眼前一字鋪開，到處都是神仙機位啊~
看到有小姐姐在捏東方明珠塔，挺開心。
彩蛋7：通過外灘觀光隧道去美術館一個去浦東美術館的魔幻方式：通過外灘觀光隧道。浦東美術館樓下就是外灘觀光隧道的出入口，上海人乘坐可能會被開除戶籍。穿過一個帶著本世紀初五毛錢特效的隧道，來到另外一個當代藝術美術館，強烈的反差感讓人眩暈。這是一種什麼樣的體驗呢？只能說兩者都是藝術。小貼士
1. 展覽具體信息地址
浦東新區濱江大道2777號
⏰ 開放時間
周五、周六及法定節假日
10：00-21：00（最後入場時間20：00）
交通
2號線從陸家嘴站出，步行500m左右到
打車——目的地浦東美術館
開車——目的地到附近停車場（如下提示）
自行車——騎到浦江東岸，自行車停車場
️停車
目前美術館停車場暫未對外開放
周圍有三處停車場：
1. 富都濱江停車場
2. 上海國際會議中心停車場
3. 正大廣場停車場
2. 想認真看的建議早上一開館就去，周五周六有夜場這次的展品豐富度絕對超過大家想象的，上面寫了很多啦。周末雖然人很多，但是有夜場，鏡廳能看到萬國建築的夜景，非常震撼。圖片來自：Escape_Summer
3. 盡量不要穿高跟鞋！雖然只是在一個建築體內移動，但超過10000步輕輕松松，20000步也是輕松達成的kpi。4. 盡量帶外套！美術館常年溫度20度。尤其是小朋友和老人，容易感冒負一樓有儲物室，可以掃碼存包，也有專門的工作人員負責幫大家寄存行李以及衣物。5. 建議手機充滿電再來這裡的每個作品都很好，很多一下子get不到，可以回家細細品味，順便了解下相關歷史。以美術館目前的展品濃度來看，真的容易把手機拍沒電。一樓服務台處，負一樓儲物間，都可租充電寶，但數量有限。喜歡的畫可以拍回家反復看。6. 吃飯場所剛剛提到1樓有家MAP與Seesaw合作的咖啡廳，有咖啡甜品面包，不過人超級多！自己也可以帶點幹糧進來，要注意收拾垃圾。露台也有家餐廳，人均200左右，是半自助的形式，環境十分fancy。
7. 提前做功課為了能把展看得更明白一點，提前做好准備挺重要。給大家推薦一下我為這次展覽做功課的過程中，找到的比較值得聽與看的。你也可以毫無負擔地出發，帶上一顆輕松的大腦和心，去感受好了，在畫面前，看看藝術品給你帶來的第一感受是啥。
今日互動：如果去過浦東美術館，來聊聊你的體驗啊。也歡迎來安利你喜歡的美術館
-
- 時間: 2021-8-02 20:59
只花了100塊，我竟然在上海看了3個世界頂級大展
