並再次證明了司鳳“人人皆可組CP”的神奇體質。不僅跟璇璣可以組“初遇cp”,跟羅喉計都的男男CP也非常和諧
甚至跟無支祁之間的“感天動地兄弟情”也很上頭
當然,觀眾最期待的還是“官配”——羅喉計都+柏麟帝君CP。小說裡羅喉計都原是修羅身,還未分化出性別,甚至為了柏麟想修成女身,結果一片真心喂了狗
羅喉計都,全劇最後幾集才上線的男人,竟然成為了最多人的意難平。作為元神,被封印在琉璃樽裡一千年,殘骸(璇璣)卻在人間歷劫時,不僅生出了自己的意識,還得到了他這輩子都求之不得的愛與救贖
強烈建議本劇改名為,《無人治愈的羅喉計都的一生》
雖然只出場了幾集,但是羅喉計都這個角色卻非常重要,他幾乎是全劇的“題眼”所在。前期鋪墊了許久,加上昊辰的叨叨,所有人都認定羅喉計都一旦現世,三界必將顛覆
但當羅喉計都真的歸位之後,才發現他其實就是一個愛而不得,最後還被友(ai)人背叛的美強慘
而近距離觀察後,發現三界第一戰力羅喉計都,其實就是個口嫌體正直的小傲嬌,甩最狠的話,做最溫柔的事,說好的顛覆三界呢?不過是個一到晚上就老老實實坐著看書,還得吃點夜宵喝點茶水的小公舉罷了
可以劇透的是最後結局是HE,不用擔心像當初看《東宮》一樣把自己虐出內傷來。然而想想羅喉計都,卻又覺得意難平了
現在我們再回頭來盤盤這部劇,為什麼能做到低開高走,在完全沒有流量加持的情況下能收獲如今的熱度
首先,故事扎實+改編用心。這個看似很中國風的劇本,其實大量套用了印度佛教神話的故事,比如羅喉計都,本身就是印度佛教裡著名的阿修羅,本身的確經歷了分shi之刑
而金翅鳥本身也是跟救贖有關的神話,傳說金翅鳥就是迦樓羅,以惡龍為食,最後卻無法自救,自焚而死,死後只剩一顆琉璃心
采用了印度佛教中兩個分別代表復仇與救贖的形象,本身就讓這個故事有了些宗教的宿命論味道
而所有演員對角色的認真詮釋,又讓故事的可信度更高了。這裡著重表揚男主成毅,簡直是寶藏演員,身上同時有著少年感與易碎感,這種氣場簡直太寶貴了
中戲畢業,科班出身,雖然前期一直小透明,但一直對自己要求超高der。拍《怒海潛沙》的時候,為了與“小哥”這個角色更貼合我,本來就不胖的他又減重15斤
據說拍《琉璃》的時候,一開始男主並不是定的成毅,他是試了另一個角色,但是發現打戲特別棒,然後試著試著,就被提成男主了
為了拍出最好的效果,就這麼硬生生往道具牆上一次次摔。演員這碗飯不好恰啊
不僅武戲漂亮,文戲的處理也很細膩。講真,一開始小主根本沒get到他的顏值……但演技能整容這事兒絕對靠譜:看完他處理的司鳳,你就會相信,他就是那個情竇初開的少年
然後發現,成毅是歡瑞的藝人。不得不感慨,歡瑞你這是什麼神仙公司啊,貴司莫不是要承包所有古裝美男?
本來想追一下小哥哥下一部劇是什麼,結果發現,跟他演對手戲的女主,是《琉璃》裡的東方島主夫人
所以就……《我跟嬸嬸那些不能說的事兒》??
《琉璃》後期熱度上來的另一個原因,是它進行了一些反傳統的嘗試,比如前面提到的女戰神,還有“十生十世”這種仙俠劇天花板的劇情設定
此外,它倡導的是一種完全精神平等的愛情觀。司鳳對璇璣的愛,是飽含了尊重在其中的,即使他知道璇璣是張白紙,他想怎麼畫就怎麼畫,也知道只有璇璣愛上他,他才能從情人咒中得救,但他依然把選擇權完全交給璇璣
璇璣沒有六識,就替她找回六識;不開竅,確認心意後就教她慢慢愛上自己。一個憑著本心去愛,一個憑著本能去愛,都非常純粹——我是愛你的,而你是自由的
而這種對女性發自內心的尊重,在其他仙俠劇裡其實多少都能找到一些反面教材。就拿前文提到的《香蜜》和《宸汐緣》來說。在《香蜜》裡,旭鳳在明知錦覓婚約未解的情況下,就與錦覓靈修
而潤玉雖然也深愛錦覓,卻利用錦覓成為了自己的一把刀,插進了旭鳳的心臓,他的愛雖然淒美,但不可否認也摻雜進了欺騙
而在《宸汐緣》裡,雖然開場無論從年齡還是實力上,都是典型的男強女弱,但後期也給了靈汐成長的空間,靈汐最後也是作為國主的身份,與作為戰神的九宸並肩而立
但細想一下,一直到最後封印魔界大門,其實九宸一直都是一個獨斷專行的人。他的所有計劃都是自己謀劃,自己執行,靈汐只需要配合他就可以,他並沒有把靈汐當成一個平等的,可以互相信任、依靠的伴侶去尊重。同樣是“救贖”,相比初遇CP,九宸靈汐二者之間更像是保護者與被保護者
而初遇CP之間,最爽的就是兩人聯手打怪,一個戰術設計,一個武力輸出,勢均力敵的愛情,真的很上頭
最重要的是,兩人在三觀上的高度契合。璇璣從小被教育對妖務必要趕盡殺絕,但也會第一時間同意司鳳關於“妖和人一樣,也分好壞”的說法
最重要的是,司鳳非常信任璇璣
相比之下,被昊辰洗腦後的璇璣就有點對不起這份信任了……
而且最後璇璣打開琉璃盞的動機太戀愛腦了,完全沒有跟司鳳在“舍生取義,從容赴死,守三界太平”這種大義上相共鳴,實在可惜
所以這段“神仙愛情”裡,司鳳的人設要比璇璣更討喜:他是一個全心全意的付出者、守護者,但也有血有肉,會吃醋,會逃避,但始終不會放棄(即使心都快被扎成蜂窩煤了)
深愛,但有底線;付出,卻不控制。這樣的神仙男友人設,又一次刷高了姑娘們對“完美男友”的期待值
縱觀近幾年的仙俠劇,通過人設、故事情節設定的變化,我們也能從側面感覺出,大眾的審美在進步,三觀在完善。影視作品,不僅是娛樂,更多的是大眾思想的一種反射:曾經抵觸的話題,如今可以敞開討論,曾經認為“理所應當”的設定,隨著時代發展,也會在新的語境下產生全新的思考
而作為女頻的仙俠劇,觀眾更多地去接受“司鳳”這樣的男友,也是女性們越來越多地意識到,自由、平等與尊重,在愛情中的重要性。我們不再滿足於為愛情獻祭自我的想象,而是在愛情裡尋找並提升自我價值
“我知道那是假的,我相信那是真的”,或許這就是仙俠劇經久不衰的原因吧:人,總要信,說不定相信的東西相信久了,就真的成真了呢