宋代無名詩人李禺寫下這首千古奇詩《兩相思》,超越蘇軾,順著讀和倒著讀是兩種意思。
詩歌,是華夏大地上的一塊瑰寶,《詩經》、《離騷》開創詩歌的先河,後歷經各朝各代,詩歌依舊不減自身那璀璨奪目的光輝。
到了唐宋時期,詩歌發展到了空前繁榮的地步,成為科舉考試的必考科目,更是一種結交人脈、社交的一種必要手段。
由於詩歌內容創作得幾乎包羅萬象,無所不寫,萬事萬物流露於紙上都成了一首詩,於是,大量的詩人開始在文本形式上開始創新,尋找突破。
回文詩便是其中最為創新突破的一種詩歌形式,被稱為奇詩。回文詩,顧名思義,就是一首詩,不管順著讀和倒著讀都可以,要求詩人對文字的掌控力極強。
相傳,是前秦竇滔之妻蘇蕙首開先河,作《璇璣圖》,以才情挽回自己丈夫的心。後人覺得怪有意思,當作游戲,跟如今數學上的“數獨”較為類似。
因為對文字要求極其嚴格,所以歷史上幾乎少有詩人去當作真正的詩歌去創作。然而,敢於挑戰的蘇軾就曾經寫下一首,堪稱回文詩裡的精妙佳作:
潮隨暗浪雪山傾,遠浦漁舟釣月明。
橋對寺門松徑小,檻當泉眼石波清。
迢迢綠樹江天曉,靄靄紅霞海日晴。
遙望四邊雲接水,碧峰千點數鴻輕。
蘇軾站在金山寺上,看那江潮雪浪、水天一色、月夜泛舟、江天破曉,幾筆勾勒於其中,一首《題金山寺》的就由此而誕生了。不管你順著讀,還是倒著讀,都是相同意境,相同感情,美輪美奐,出神入化。
然而也是在宋代,出現了一位名不見經傳的小詩人李禺,他的一首詩被稱為千古奇詩回文詩。
他曾經寫下了這麼一首回文詩《兩相思》,順著讀是一首詩,倒著讀又是另一首詩,一首詩竟有兩種意思,並且詩中的主人公和要表達的事情情感都是不同的。
順著讀的時候是《思妻詩》
枯眼望遙山隔水,往來曾見幾心知?
壺空怕酌一杯酒,筆下難成和韻詩。
途路陽人離別久,訊音無雁寄回遲。
孤燈夜守長寥寂,夫憶妻兮父憶兒。
《兩相思》順著讀又可稱其為《思妻詩》,顧名思義,就是以丈夫的角度出發,寫對在遠方的妻子的無盡的思念的。
我因思念你而流淚將雙眼都流幹枯了,那山那水我都望穿了,為何還是望不到你,我的妻子?曾經我對你的心意你可盡知?因思念遠在天邊的你都不敢喝一杯酒,害怕寫不出思念你的詩句。我離你相隔遙遠,分別又久,了解不到你目前的情況,大雁寄回的信件又很慢。我只能獨自一個人與燈相伴,回憶你和兒子。
詩人用極為細膩的描寫,以丈夫孤身一人的角度,表達了對妻子和兒子的深深思念,將內心的那份思念之情刻畫得入木三分,令人肝腸寸斷,濃濃的憂愁之感蘊含字裡行間。
倒著讀的時候是《思夫詩》
兒憶父兮妻憶夫,寂寥長守夜燈孤。
遲回寄雁無音訊,久別離人陽路途。
詩韻和成難下筆,酒杯一酌怕空壺。
知心幾見曾往來,水隔山遙望眼枯。
《兩相思》倒著讀又可稱其為《思夫詩》,顧名思義,就是以妻兒的角度出發,寫對在遠方的丈夫和父親的無盡的思念的。
以妻兒的角度,寫得更為抒情,思念之愁也更加濃厚。女子是感性的,往往情感流露極為細膩。自從與丈夫分開,便日日夜夜思念,盼望著丈夫早日歸來。通過種種細節描寫,抒情極為真摯,發自肺腑,欲哭無淚。
與順著讀的《思妻詩》遙相呼應,那種思念給自己身旁的親人帶來的愁緒痛苦表現得淋漓盡致,也增加了全詩的藝術水平和情感升華以及藝術性,令人贊歎不已。
最後便成了一首男人應該順著讀,女人應該倒著讀的奇詩,
綜觀全詩,古往今來寫相思的詩作有很多,但沒有一首像這首《兩相思》回文詩一樣,同一首詩裡面分別以兩個人的身份思念著對方,而且境界和表達得程度效果也不同,這便是這首回文詩的魅力所在。相對於蘇軾的那首《題金山寺》的回文詩,很明顯在手法和情感以及意境境界上就已經超越了。