同为唐朝古装剧，为何《风起洛阳》被吐槽，殷桃烂剧却口碑逆转？ 

《长歌行》

同样在今年热播的唐代剧还有一部《长歌行》。

这部剧是由漫画改编而来的，首播时热巴的造型就引起了争议。



但饭姐今天不说热巴，因为热巴的造型牵扯到剧方对于漫画的还原问题。

饭姐来谈一谈由赵露思饰演的公主李乐嫣。



因为她是编剧后来添加的人物，她的服化道更能展现出剧方对于唐朝服化道的考究。

发型方面，剧方确实做了不少功课，有符合少女性格的八字刘海，头顶上的头发也是编起来的。



发型样式虽然不多，但还算精致，随着人物的遭遇发型也在变化。



齐襦裙上添加了唐朝的元素，看得出在服化道方面，剧组是用了心的。

美中不足的是，乐嫣大婚时选用的服化道十分敷衍。

按理说，古代公主出嫁的场面都非常宏大。



太平公主出嫁时，用来照明的火把甚至把道路两旁的树都烧焦了，婚车宽到要拆了县馆的围墙才能通过。

再看看李乐嫣，好歹也是个公主，没有十里红妆就算了，这服化道也太寒酸了。



这么点头饰，连个金项圈都没有，皇帝真是你的亲爹吗？

上面这些唐朝剧服化道都有一个共同特点：既没有体现出唐朝的繁荣，也没有把演员衬托得更美。

简言之就是，这些唐朝剧在逐渐弱化服化道的特点，把造型做得千篇一律。

这也导致现在的唐朝剧被人人喊打，拍了这么多部，观众有印象的造型就那么几个。

《大明宫词》

作为一部开播已有21年的唐朝剧，直到今天，《大明宫词》的服化道仍然有很多值得学习和探讨的地方。



该剧以太平公主为主角，展现了她的一生。

巧妙的是，剧方能够将服化道和太平公主的成长融合在一起，用服装预示公主的命运，表现公主的人物性格。

少女时期的公主由周迅饰演。



在这张剧照中，她头戴羽毛组成的发饰，像一只羽翼还未丰满的雏鸟。

这也预示着少女时期的太平公主犹如一张白纸，不够成熟，但足够纯洁。



随着性格的变化和年龄的增长，她的服化道也发生了变化。

接着，由陈红饰演的成年太平公主登场。



服装的颜色由浅变深，人也变得越来越艳丽。



大红大紫的服饰和背景，把陈红衬得娇美无比。

这时的太平以为自己掌握了命运，生活幸福而美满，所以她的服饰颜色非常的明亮。

到了老年，公主迟暮。

她的命运跌宕起伏，生活早已失去了色彩，所以服饰也开始转向棕色。



不用看剧情发展，剧组就能够将一个人的一生用服化道去表现，这足以证明剧方的用心。

这张剧照中的陈红就像是从画中走出来的太平公主本人。



因为《大明宫词》陈红和周迅的事业一跃而起，顺风顺水。

周迅曾感慨，是《大明宫词》成就了自己，她感谢李少红导演，

但其实她和陈红也成就了《大明宫词》。

好的服化道和剧作真的能够影响演员的一生。

《唐明皇》

该剧在1992年首播，在那个年代，剧组的条件都很差。

但这并没有影响到剧作在服化道方面的呈现。

看看剧中杨贵妃的造型。



她眉目含情，头戴一朵淡黄色的牡丹花，头饰、项圈、手镯全是用黄金打造。

身上穿着一件金凤刺绣样的长袍。

再加上扮演者林芳兵的绝色美貌和雍容之姿，活生生把一个倾国倾城的杨玉环呈现在观众眼前。

为了能够兼顾杨玉环的美貌和富贵，剧方还为她设计了很多发型。



一个简单的帷帽造型，剧方都要给帽子的边缘加上珍珠串点缀，以显示杨贵妃的尊贵。

仔细观察会发现，贵妃头上的牡丹花和身上服饰的颜色是有意搭配。

戴黄牡丹穿黄白色华服，戴粉牡丹搭配粉色衣衫。



剧中贵妃的衣衫很有质感，样式也很多。

耳饰和颈饰基本上是一个造型搭配一套，几乎没有重复过。

只有看到这样的杨玉环，观众才能与角色产生深刻的感情。

感叹她的身世，惋惜马嵬坡下香消玉殒的芳魂。



当时演员林芳兵为了能够呈现出杨玉环的富态，还主动增肥50斤。

也正是她的演绎，让观众心中的杨玉环有了一个具象化的形象。

由此可见，神剧的背后，是演员和剧方的双重努力。

《杨贵妃秘史》

这部剧在刚开播时并不招人喜欢，很多人批评不应该选殷桃。

因为杨贵妃不会是瓜子脸。



播出后更是恶评如潮，即使在今天，豆瓣上还能看到11年前网友的差评。



豆瓣评分也一路跌到5.6。



对于当时的观众来说，这绝对是一部烂剧。

但讽刺的是，到了唐朝剧泛滥的今天，这部剧的服化道竟然被作为榜样学习。



这也导致该剧口碑一度逆转，甚至有网友认为殷桃的杨贵妃造型是最好看的杨贵妃扮相。





究其根本，即使是雷剧，剧方在服化道方面也是花了心思的。

少女时期的杨玉环娇憨可爱，头上的编发和服装都选色偏向淡雅，以呈现杨玉环的单纯。



入宫为妃后，剧组为她准备了大量的金色发饰，额间也画上了花钿。

看了这个发型才明白，为什么古代有梳妆丫鬟，头上的金钗、发簪可真不少。



不过不得不说，颜色艳丽的服装确实很抬人，殷桃被衣服衬得更美了。



等到真正坐上贵妃之位，她头上的配饰又上了一个档次。

头上的凤冠闪着金光，四周缀满了各种金黄色的配饰。

连额头上的花钿都升级成金色，花样也变了。



服饰方面也是相当考究，领口和袖口印着红凤，表示地位的尊贵。

腰间的牡丹刺绣也是实力和地位的象征。

把这样一部剧放在今天上映，服化道的精细程度足以让人惊叹。

也正是因为这部剧的服化道，殷桃名气大涨。

由此可见，优秀的服化道还能改变观众对剧作的成见。

《梦回唐朝》

该剧是2013年首播的，是一部穿越题材的唐朝剧。

它在豆瓣上的评分只有4.5分，这足以证明这部剧的剧情并没有多吸引人。



但就是这样一部评分都不合格的唐朝剧却能把佟丽娅捧出圈。



直到2017年，还有网友在网上讨论该剧中佟丽娅的造型。



这部剧中，她饰演一个白切黑入宫复仇的妃子。

剧中的服化道把丫丫的美貌发挥到了极致。

当她复仇心切，要玩弄手段时。

剧方就会用发型表达她的内心，耳旁的红牡丹像复仇之花一样绽放，



配上艳丽的腮红和眼影，把陶茿的人物性格刻画得非常明显。

等到主角内心平静，惹人怜爱时，剧组又为丫丫准备了素净的淡粉色花朵，



让人不忍怪罪，心生怜悯。

该剧也很讲究服装的搭配。

陶茿复仇时，剧方想要表现她的妩媚，一般都会选择粉色、紫色这种相对媚俗的颜色。



虽然这部剧最后还是“扑街”了，但是剧方在服化道问题上用的心观众还是看到了。

这说明，良心的服化道终有一天会被观众欣赏。

结语

观察过去这些唐朝剧造型可以发现，唐朝剧很能凸显演员气色。

但这样的优点已经在今天的剧作中渐渐消失了。

为了省事，很多剧组不断简化演员的发型，降低制作成本，活生生把演员变成了剧抛脸。

看看现在的唐朝剧，是古力娜扎不够美？还是李一桐没有特色？

都不是，是剧方的服化道没能凸显她们的特点，好的服化道应该能拉近演员和角色的距离。

而粗制滥造、想要简单省事的服化道只会被观众嫌弃。

你心中最美的唐朝造型是哪一位？欢迎在下方评论区留言互动。

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作者：惊蛰

责编：CHEN