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第一：诗圣杜甫
“李杜文章在，光芒万丈长”。李白和杜甫在文学水平上，是相当的。正如严羽的《沧浪诗话》所云：“ 子美不能为太白之飘逸”，太白不能为子美之沉郁”。“太白的妙处，子美不能道；子美的妙处，太白亦不能作 ”。比如：李白诗胜在风骨和气象，杜甫诗胜在内涵和思想。不过从文学地位而已，杜甫是高于李白的。杜甫被誉为“诗圣”，可见在中国这个儒家社会里，是拥有至高无上的地位的，秦观称其为“诗中的孔子。”杜甫是中国诗歌的集大成者和继往开来的大诗人。这种地位是非常超然的，杜甫学诗的态度是海纳百川有容乃大，在杜诗中都能看出学习大多数前辈的痕迹，而在后代大多数的诗人都有着学杜诗的痕迹。
第二：诗仙李白
李白的诗风浪漫飘逸，绝句清新自然，浑若天成。他的歌行体和古风带有极强烈的个人色彩， 其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌，可谓是“李白的魅力，就是盛唐的魅力”。李白是中国历史上最为璀璨夺目的诗人，他貌似也是历史上最受欢迎的诗人。（人气值上，只有苏轼能和他有一拼）李白的历史地位，是继承了陈子昂的追求， 完成了初唐以来诗歌革新的历史使命。
第三：诗祖屈原
屈原的《楚辞》和《诗经》，是中国诗歌的两大源泉。《诗经》中也有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。而屈原的创作，却是用他的理想、遭遇、痛苦，以他全部生命的热情打上了鲜明的个性烙印。这标志了中国古典文学创作的一个新时代。他是我国文学史上第一位伟大的诗人。在诗歌史的地位上，也有只有杜甫才能和屈原并列。而屈原影响不止在诗歌，对汉辞和散文，及民俗文化上，是杜甫等其余诗人所远远不及的。楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。这种浪漫精神主要表现为感情的 热烈奔放，对理想的追求，以及抒情主人公形象的凸现，想象的奇幻等，对后世文学，影响深远。其中代表作《离骚》，可以说是中国诗歌最伟大的篇章。司马迁赞其“可与日月争光 ”。
第四：诗神苏轼
国学大师王国维在《人间词话》中写道：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。” 我想，苏轼就是这最好的诠释吧，他身兼儒道佛三家思想集一身：“杜诗不能到达的地方，苏轼能到。李白诗不能到达的地方，苏轼也能到。王维诗不能到达的地方，苏轼还是能到。”乐而不淫,哀而不伤，无处不可诗，无事不可歌，嘻笑怒骂皆成文章，贵为“神”。从地位来说，苏轼的诗应该有李商隐的水平，而词有辛弃疾水准。后世文学理论家大多认为苏轼能和李杜屈并称大家，但没有高于他们的一说。不过这几个诗人在世时，苏轼生前的地位是最高的，一代文宗，统领一个文学时代。在中国整个文学史上，再也找不出这么霸气的学者。
第五：诗宗陶渊明
陶渊明，中国第一位田园诗人，被称为 “古今隐逸诗人之宗。” 陶渊明和杜甫的遭遇类似，生前名气不显， 钟嵘《诗品》把他归于“中品”诗人，比起曹植可差远了。然而他在后世的影响，却越来越大，最终在宋朝苏轼和朱熹的推崇下，济入第一流诗人行列，当时位列杜甫之后，甚至比李白的地位还高。陶渊明是一位创新的先锋。他成功地将“自然”提升为一种美的至境；将玄言诗注疏老庄所表达的玄理，改为日常生活中的哲理；使诗歌与日常生活相结合，并开创了田园诗这种新的题材。后人对他的诗歌境界评价非常之高，几乎不逊于李杜。正如苏轼所说：“ 凡文字，少时须令气象峥嵘，采色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡，其实不是平淡，绚烂之极也。 ”陶渊明的诗就是这样，其平淡，世人皆所不及，其自然天成，和太白一样，也被称为“不可学”。
第六名：诗佛王维
王维在世时，诗名甚大，他和李白哪个更高，还真不好说。从盛唐的开元、天宝，到中唐的大历、宝应，王维一直是诗坛的宗师。宝应年间，唐代宗命王维之弟王缙进呈王维诗集，亲作手批，并称王维为“天下文宗”，“”诗名冠代” 。若以中国诗歌传统作风论，王维则更具代表性。王维由于“消极思想”，常常被贬低。但是在其他诗歌高度上，王维并不逊色李杜，甚至从艺术性和意境两方面，比李杜做得更好。王维是艺术大师，他是顶级的音乐家，中国画的正统人物，他的诗融合了音乐和绘画的美感，是其他诗人所远远不及的。杜甫代表儒家的文学观，李白代表道家的文学观，而王维是佛学的文学观，他的诗歌营造的空灵自然的境界，是著名的“禅境”，达到了王国维所说的“无我之境”。晚唐司空图提倡“不着一字，尽得风流”，清朝著名的“ 神韵说 ”，都是以王维为宗的。曹雪芹非常认可王维的诗，“言有尽而意无穷”“含蓄内敛”“意境极高”。
第七名：诗魔白居易
白居易和王维，实在是令人纠结的选择。白居易的诗歌通俗易懂，为命请命，在新中国初期，他和杜甫都被捧得极高，被誉为“人民诗人”。然而十年时期，杜甫不为太祖所爱，又因和孔子走得太近，其爱将郭沫若率领一批学者对其大肆贬低，地位瞬降，影响至今。而白居易也躲过一劫。白居易是中唐时期的代表性大诗人，他的诗歌主张和“ 文章合为时而著，歌诗合为事而作 ”，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。白居易人生观是 “穷则独善其身．达则兼济天下”，他不像杜甫，杜甫是无论穷还是善，都想“兼济天下”。这也许是他不如杜甫的地方吧。中国诗歌最注重“诗言志”，志向理想和胸怀，也决定了你诗歌所达到的境界和高度。
第八名：诗灵曹植
对曹植的精确评价，我想钟嵘《诗品》是最合适不过：“骨气奇高，词彩华茂，情兼幽怨，体被文质，桀溢古今，卓尔不群”。曹植既不同于曹操的古直悲凉，又不同于曹丕的便娟婉约，而能兼有父兄之长，达到风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表。“建安风骨”和“盛唐气象”，是中国文学批评史，讲起都令人热血沸腾的两大术语。盛唐气象以太白为最出色，建安风骨则以子建为领头。曹植的创作以建安二十五年为界，分为前后两期。曹植前期诗歌主要是歌唱他的理想和抱负，洋溢着乐观、浪漫的情调，对前途充满信心。曹植后期诗歌，主要是表达由理想与现实的矛盾所激起的悲愤。这是一个时代的事业，却通过了曹植才获得完成。后人赞曰：谢灵运：“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。”王士祯尝论汉魏以来二千年间诗家堪称“仙才”者，曹植、李白、苏轼三人耳。
第九：词中之龙辛弃疾
词是诗歌，词人便是诗人。宋词没有唐诗地位高，所以我选了两位代表人物。有道是：唐有李杜，宋有苏辛。辛弃疾的宋词豪放和婉约，都达到了极高的境界。袁行霈版的《中国文学史》给予辛弃疾极高的评价，甚至高于苏轼。
第十：诗迷李商隐
第十最不好选，因为越到后面，实力相近的诗人就越多。大概有实力的竞争者：
1.宋玉：楚辞二当家，千古悲秋之祖。
2.谢灵运：山水诗开创者。
3.小李杜：晚唐代表诗人
4.李煜：词帝
5.柳永周邦彦：婉约词代表人（该不该再给宋词一个席位？）
6.陆游：最后的大诗人
7.李清照：成就最高的女诗人（该不该给半边天的妇女一个席位？）
宋朝之后的中国诗歌，已没啥大的看头了。
个人看法是选李商隐。虽然算在李商隐。十大里，唐诗已有五人了。然而从文学高度和后世影响来看，李商隐貌似更出色吧。他的朦胧诗，对当今的现代诗都有不小的影响。李商隐，他在中晚唐已经开始上升的爱情与绮艳题材、在向心灵世界深入等方面，把诗歌的艺术表现力提高到了一个新的高度。他善于把心灵中的朦胧图象，化为恍惚迷离的诗的意象。这些意象分明有某种象征意义，而究竟要象征什么，又难以猜测，由它们结构成诗，略去其中的逻辑关系的明确表述，遂形成如雾里看花的朦胧诗境，辞意飘渺难寻。这种抒情手法在深度上，在古代诗人里是无人可及的。
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