2、 破局:“江湖”只是一个壳,编剧在下一盘很大的棋
与金庸小说不同,温瑞安笔下的江湖,处处都透露着一种冷峻质感。
而打从王小石踏入江湖,江湖已经早早为他准备好了一个局。
破了局,才算入江湖,破不了,那就一辈子不用入江湖了。
前六集的故事,将这个局,分成了三场棋局。
第一场棋局,送匣。
这个信,就是江湖人人想要得到的匣子。
孟子义饰演的六分半堂雷家大小姐赶到王小石预定的渡口,对等待已久的江湖人士放话:谁为六分半堂得到此匣,谁就是六分半堂的朋友。
要是有人不服呢?一刀断命。
江湖人士,莫敢不从。
但船上没人。
没人,但王小石终究在客栈与众人相遇。“兄弟有点面生啊,从哪儿来啊?“”海上。“
下一秒,所有人舞动兵器,冲着男主而来。
唯有两个人,一个纹丝不动,坐下喝酒。一个从天而降,打抱不平。
喝酒吃花生米的,白愁飞,从天而降的,”温柔,温女侠”。
这个开场,我喜欢。
看起来的,剧的开端是“夺宝”——人人都想要争夺玉匣,引起江湖大乱。这看似是武侠剧里司空见惯的桥段。
但编剧真正要的,却是让所有主角入局。
武林的险恶人心、贪欲和阴谋,与一诺千金、侠义千秋激烈碰撞后,发酵到最高点时,必然爆发。
果然,白愁飞出手,为王小石挡住了雷家的大队人马,而王小石摆脱了一群乌合之众,为温柔亮剑,夺回玉匣,又将匣子里的秘密,妥妥地送到他人生第三位重要的人手里——金风细雨楼少楼主,苏梦枕。
主角到齐,可以开始第二场棋局了:破伏。
故事开场,已经交代出盘根错节的江湖势力——
金风细雨楼与六分半堂,旗鼓相当,平分天下武林,但金风细雨楼楼主命悬一线,正面临一场传承危机。
苏梦枕从边塞回赶,而金风细雨楼香主才是真正的实力派,后面还有六分半堂与他狼狈为奸。
纷乱的世道中,江湖中人要如何自处,选哪一边站?
进一步,故事其实想说的是——王小石和白愁飞,要跟谁闯荡江湖?
武侠剧,当然要开打。
一场雨中的埋伏戏,苏梦枕仅带一人,在苦酒铺遭遇金风细雨楼四大堂主合力偷袭。
王小石问白愁飞:出手吗?答:不必,他可是苏梦枕。
果然,在他的红袖刀面前,三大堂主,不堪一击。
但强攻劲弩赶到,苏深陷重围,神仙难救。
神仙难救的人,王小石和白愁飞,可以救。这一救,三人就成了兄弟。
这一战,三人也各自都施展了本事——白愁飞,轻功了得,刀锋锐利,遇神杀神。王小石,挽留剑但凡不出鞘,出鞘就“带着三分惊艳,三分惆怅,三分潇洒,外加一分不可一世”。
这一战,打得惊天动地,也打出了江湖的残酷:要守护人,就只能杀人。因为你不杀人,会有人来杀你。
接连破阵后,最后一局棋,也铺开了:定局。
四人兵分两路,温柔和王小石一路,假冒苏梦枕,吸引金风细雨楼不臣的力量,
白愁飞杀出一条血路,护送沈见到楼主父亲,接到象征权力移交的玉扳指。
这场戏,戏剧张力十足,所有角色仿佛就是工具棋子一般,双方对弈,起手不悔。有棋子合围,有棋子破局,有棋子观棋不语。
最终胜出的,当然是上京小分队。
也是从六分半堂狄飞惊说出那句“京城,不太平了“开始,江湖的风向,变了。
从金风细雨楼的内斗,转向更残忍,更混沌的“全员对决”:金风细雨楼与六分半堂,早晚必有生死一战。
那些企图控制风雨的人,绝大多数,终将被风雨反噬。
李木戈的武侠剧,的确不同于当年黄金时代的武侠剧,但,江湖味,拍出来了。
3、 演技:杨超越生动、孟子义绝美,“慕容复”戏太少
江湖之所以精彩,正因为有各色人等在江湖里。
而江湖不是一个人的江湖,是一群人的江湖。
这群流量明星的演绎,到底如何?我的答案是:有得,有失。
曾舜晞之得,是演出了王小石的少年感和纯真感,但却少了一份侠气。
王小石纯直、良善,仿佛一颗平凡的小石头,做喜欢的事,爱值得爱的人,是少年英雄,但其实并不适合江湖,所以最终的结局,也是浪迹天涯。
曾舜晞演技的优缺点依然如昨,好在这张脸已经有相当的说服力,弱在缺乏丰富表情和更深层次的表演。
而刘宇宁之得,在于演出了人物的型,一袭白衣,长身玉立,衣袂飘飘,不愧为白愁飞。
缺点是表演有点端着,不够放开,角色复杂内心,还表现地不够,目前还看不到角色深藏的万千欲望沟壑纵横。
希望接下来,刘宇宁能演出白愁飞性格中的“黑暗面”:在看似随性不羁的行为背后,隐藏着的天真的残忍。
相比之下,前六集中,两位女角,更出彩。
杨超越饰演的温柔,外号“小寒山燕”,父亲极有权势,没人敢惹,所以她任性、刁蛮,却心地善良。
杨超越确实还不具备诠释复杂人物的扎实演技,但胜在本人够灵,只要演出自己,角色就足够生动鲜活,不会有扮可爱的感觉。
尤其烛火中出场的戏,堪称惊艳。
但更精彩的是孟子义。李木戈果然是最会拍女演员的美的导演,剧中的孟子义,好在一个藏字。
故事里的雷纯,藏着爱苏梦枕的一颗心。剧中的孟子义,藏好了演技中的拙。
拙藏好了,拍出的,就是那份惊鸿一瞥的美。
不过以演技论,前六集最有印象的人物不是主角,而是一个令人不齿的叛徒配角。
当年的“慕容复”,今日金风细雨楼玉匣的接头人薛西神。
接到玉匣,本该送给苏梦枕,他却想将玉匣送给六分半堂,只因家人受其威胁。
可他半途被王小石听出端倪,拆穿伪装,最终死于江湖群氓手下。
修庆的身手,宛如当年,但最妙的是角色死前的一场戏,听完王小石最后一句话,说出一句“很好”,然后挥刀自刎,保全最后的尊严。
修庆的表演好就好在,虽然演的是个令人不齿的叛徒,但也演出了侠客的风采,与命运的飘摇,还有人物悲剧命运中,藏着的“人味”。
这种人味,同样出现在一票老戏骨饰演的雷损、花无错等身上。
江湖分崩,风急天高。打动观众的不再是那些传说中呼风唤雨的“大英雄”。
而是每一个身不由己,悬在半空的“小人物”。
这些配角哪怕寥寥几笔,也都有血有肉。相比之下,几位主角可以说演技及格,也有灵光一瞬的亮点,但真要演出侠客风骨,还有20多集,别急。
4、 争议:画风拍出江湖感,武打戏却少了灵魂?
那么李木戈到底有没有拍出他的江湖?
同样是有得,有失。
最赞的,是李木戈的镜头、服化道和置景的细节,呈现出诗意的东方武侠美学,那股浓浓的.江湖氛围感,打从第一场戏开始,就有了。
李木戈最大的长项,在于善用镜头配乐,拍出一个绚丽多彩的江湖,有血有刀,有山有水,有快意恩仇,也有唏嘘感叹。
完美吗?并不完美。但就江湖氛围感营造来说,可以说是“近年武侠剧最佳”。武侠感从何而来?
首先,是江湖之大。
只有将世界观打造得足够宏大和真切,观众才会有进入其中的冲动。
在前几集中,陆续展现的场景有——
杀机四伏,人人欲望膨胀的细柳。暗沉、压抑,武林斑驳,危机四伏,人心仿佛被黑暗吞噬。
有以利谋局,机关处处的六分半堂。危机感幻化成了一种视觉上的阴暗。楼外是熊熊战火,室内是黑压压的人心。
也有王小石和温柔一行所经历的那个开阔敞亮,生机处处的少年江湖。
其次,江湖之险。
温瑞安笔下的江湖,不谈情感,多的是利益动物,弱肉强食。
这里没有正义,没有对错,也没有儿女情长的容身之处,只有立场、赤裸裸的利益,恶狠狠的撕咬,以及血淋淋的伤口。
江湖如狂风过境,刀剑出,恩怨了。
这些,是本剧好的部分。
但李木戈也有自己的弱项,就是不擅长拍硬气的武打戏。
我不认为李木戈不会拍打戏。
实际上,本剧有各种充满想象力的打戏,剪辑流畅,动作华丽。
那场六分半堂神秘人和王小石的遭遇战。
神秘人,步步紧逼,王小石,剑拔一半。
战至中断,江水被内力蒸发而出,倾盆而下,风雨洗礼间进一步烘托紧张情绪。江水沸腾中的打斗,已经是不仅仅为了调动观众的荷尔蒙,同时也在制造一种打斗的意境。
李木戈将动作戏与情境结合,无论是场景,镜头设计,都非常细腻、流畅、行云流水。虽然双方最后一招未出,但意境全出。
李木戈还为不同人物设置了不同的动作特色。
特别是一心高飞的白愁飞,打起来就三个字:稳准狠。
不仅是“一击毙命”那么简单,而是带着一份人物的野心、欲望,一招一式背后,都是不甘于人下的野心。
相比许多国产武侠剧,李木戈的动作戏也避免了过度的慢动作、慢镜头。
绝不会刀客出场,走个整整十五秒。白愁飞为苏梦枕开路,杀刺客20余人,总共25秒,平均一人不到一秒。
但,即使如此,剧集的武打场面,还是露怯了。
相对于过往武侠剧动作镜头的慢,李木戈最大的特点是:快。
抽刀断水,只有造型不见招式,剪辑快到观众看不清具体动作。
虽然看起来确保了灵动飘逸,潇洒不凡,但缺乏刀来剑往的实感,终究是不过瘾。
这背后,既有导演个人的风格和功力的问题,也有演员实战能力的问题。
当年的《神雕侠侣》打戏为什么漂亮?因为练舞出身的刘亦菲底盘稳,动作流畅,光是上绳睡觉的这一片段,一字马四平八稳,动作戏原地起飞,空中转体,当然漂亮。
《将夜》中的「春风亭雨夜大战」为何过瘾,因为主演安志杰有真功夫,导演只需将重点放在敌我双方雨中决力,渲染肃杀气氛,利剑出鞘的事,只管交给演员。
而实事求是地说,今日的国产武侠剧,确实已无当年的条件了。导
演与演员,已经尽力,但对于爱武侠剧的观众来说,还是不够。
5、 武侠:旧武侠,新武侠,说英雄,谁是英雄?
总结一下吧,《说英雄谁是英雄》剧情流畅,画面质感优秀,演技不算生硬,江湖气可圈可点。 李木戈驾驭光影独具风格,确实已经远远超出了以往国产武侠剧的水准。
具有丰富古偶剧经验的他,也拍出了江湖的小情小趣,还有一段官方吐槽更是充满冷幽默。
但在努力突破的同时,剧集也依然带着许多国产武侠剧的缺点:动作场面不够硬,演员演技侠气不足,整部剧的生命力,更多徒具其形,却缺乏江湖武林之实。
但,我依然愿把《说英雄》称为一次“尝试”与突破。
毕竟,国产武侠剧江湖的风,早就变了。
别装作,你不知道。如果说当年的武侠剧是一部部上升为家国天下之大,那么今日的武侠剧,格局越来越小,越来越转向儿女情长,是事实。
这背后武侠剧受众的改变,也是事实。
《说英雄》好就好在,在武侠剧创作的缝隙之间,努力为观众呈现了一个相对完整的温瑞安笔下的江湖。
也许,很多人还是不满意,但起码,它在努力去探索,一条新武侠的路。
相比昔日的武侠作品,这部剧更侧重于让主人公与自我的战斗,武功、武林至尊不再是主线,主角的成长变化才是。
更是最动人的,也是上京小分队的互相救赎:是王小石和白愁飞、苏梦枕的结伴而行。
也正因为观众曾为他们初入江湖,生死相托,少年义气的情谊感动过,后来的背叛、厮杀、决裂,才愈发令人心痛,温暖与残酷相伴,这才是温瑞安笔下的江湖。
不能说,李木戈已经做到了,但至少,它在努力展现一种新时代的武侠剧风格,在寻找, 这届观众心目中的“侠”,到底为何物。
就凭这一点,我愿意忽略剧集的种种不足,和王小石一起把这段江湖路,走到底。
我想我不会忘记,上京小分队初相逢于船上时,前途未卜,凶险异常,但此刻海上阳光正好,四人一个吹箫,一个抚琴,一个高歌,一个跳舞,不管未来江湖是怎样一片血雨腥风,此刻他们的,真的快活。
那一日,他们到过江湖。
至于你要不要将这条江湖路走到最后,也可以有你的选择。#肥罗国剧观察#