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各大古裝劇請看過來。



說起博物館、文物，大多數人想到的可能都是厚重的歷史感，它似乎離我們的生活很遠，要不是真的喜歡或是專業人士，也許根本不會踏下心來去了解、關注。

但《國家寶藏》的出現卻打破了這個定律。



突然想到張國立老師在節目開場經常說的一句話：我們是一個年輕的節目，究竟有多年輕呢？上下五千年。

這話不假。

這檔立足於中華文化寶庫資源之上的節目，從2017年首播開始就在b站上火了，全集播放量為30萬+，還有4萬密集彈幕。

要知道，b站上的用戶大多都是Z世代的年輕人，其中90%的用戶是25歲以下。



它之所以能吸引到這部分人群，就是因為它們不是枯燥乏味的科普，而是用鏡頭語言穿越古今，串起“大國重器”們的前世今生，讓國寶文物們“活”了起來，而不單單只是一件冰冷的陳列品。



其次，讓人拍案叫絕的就是央媽的文案，那是我吞了中華詞典都達不到也夠不著的高度。

第一季開篇介紹中國各大博物館和博物院時，他說：

“即將迎接紫禁城第六百個春秋的故宮博物院；

包羅中國古代藝術萬象的上海博物館；

第一座由國家投資興建的大型綜合博物館，南京博物院；

見證華夏文明多源頭格局的歷史藝術博物館，湖南省博物館；

華夏之中，上古文明開源之地，河南博物院；

以周秦漢唐四朝文明定鼎天下的陝西歷史博物館；

集荊楚文化大成的湖北省博物館；

傳頌萬年越地長歌的浙江省博物館；

新中國第一座博物館，遼寧省博物館。”

隔年到了第二季，這文案更有文化了：

“與世界超級鏈接的故宮博物院；

納四方慷慨之志，河北博物院；

根系三晉，貫通五千年華夏文明，山西博物院；

率萬世師表，禮成家國，山東博物館；

花開嶺南，揚波海絲之路，廣東省博物館；

藏天府之韻，生歡喜之美，四川博物院；

立彩雲之南，輻射南亞東南亞的文化中心，雲南省博物館；

守河西魂魄，傳絲路文明，甘肅省博物館；

書寫多元文明的浪漫傳奇，新疆維吾爾自治區博物館。”

接著進入第三季，開篇文案更是跟舞美一起升級了：

“據坤靈之正， 仿泰紫之圓方，六百年紫禁城；

寶刻淵藪，汗青永照，九百三十年，西安碑林；

壯志諧風雅，咫尺築天堂，一千年，蘇州古典園林；

守婆娑淨土，乘雪域雄風，一千三百年，西藏布達拉宮；

逴躒古今，並鑒四大文明，一千七百年，敦煌莫高窟；

八表同風，開啟中華大一統，兩千二百年，秦始皇帝陵；

傳千年之經義，燃萬古之明燈，兩千五百年，曲阜孔廟孔林孔府；

沉睡數千年，一醒驚天下，三千二百年，廣漢三星堆；

金風震鑠，宏規大起，三千三百年，安陽殷墟。”

當這些簡潔有力的文案從張國立老師嘴裡念出來時，會聽的人莫名的熱血澎湃， 沒有一秒鍾想快進。



最後要誇一誇的就是它的妝造，我想這幾季豆瓣均9＋的高分，有一半得分給它。

眾所周知，《國家寶藏》最大一個特點就在於每期每件文物都會邀來一位與之氣質相符的明星嘉賓，他們會打扮成古人的形象，來演繹與國寶之間的傳奇故事。



雖不是正經拍劇，但造型一點都不含糊。

記得第二季中，胡杏兒講述廣東省博物館中農耕商貿圖外銷手繪壁紙的前世傳奇。



她扮演一位壁紙畫師，造型顧問陳詩宇說，廣東館的外銷壁紙時代背景在乾隆中，當時漢女著裝多外穿淺淡顏色的對襟衫子，花紋也素雅淺淡色調為主；

袖子偏窄，有一段白色挽袖，常常露出裡頭穿的大紅袖，下穿長裙，頭上挽著一個利落的小髻。



所以他便給胡杏兒選擇了這套淺粉衫子與淺綠裙。

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佟麗婭那期是代表新疆維吾爾自治區博物館，再現了初唐流行風尚的絹衣彩繪木俑。

她穿上唐裝，身形秀美頎長，婀娜多姿；盤雙髻、貼花鈿、畫斜紅，面龐飽滿圓潤，敷粉施朱，從妝發到服裝盡顯初唐女子之美。

同是來自唐朝的故事，第三季中楊紫扮演文成公主的造型一公布也吸引了不少觀眾的目光，頗有大唐公主的威儀。

貞觀十五年（641）文成公主遠嫁吐蕃，一直到高宗永隆元年（680）逝世，這場故事發生在高宗初年，文成公主特別穿了一套來自長安流行的服裝。

“在為楊紫扮演的文成考證設計形象時，我們使用了當時長安最流行的代表性款式——錦褾長袖羅衫、圓領短袖衫、紅黃羅間裙、腰裙、長帔子，長帔子的一段掖入裙腰，也是當時習慣做法。衣料用幾種唐風感強的龜背羅暗花羅，在錦褾、裙腰的部分，特地選用了胡風感的聯珠對鳥紋錦，以及幾款對鹿錦、聯珠花錦，在初唐以及吐蕃墓葬中也都有出土。發型使用雙刀半翻髻，翹頭高台履。”

一般影視劇對於這段參考的都是簪花仕女圖的大袖衫來設計，但簪花仕女圖的背景其實是晚唐五代，距離文成公主生活的時間隔了三個世紀。

而《國家寶藏》對於的大多數角色都要通過“三重論證法”進行考證，再結合當時的文獻、圖像和文物實物綜合推敲制定造型。

張鈞甯那期扮演的角色是17窟北壁的近侍女，所以造型就直接參考了壁畫上的樣式——身著簡潔的黃色圓領袍，頭梳雙髻。

在許多人的認知裡，黃色是皇上的專屬顏色，他人是不能碰的。

但陳詩宇老師特地科普說，在唐代，黃色並不是帝王專用色，而是流外官、庶人通用的袍色，屬於沒有身份限制的平民色，甚至中唐還有“奴及部曲通服黃、白”的制度，壁畫裡也常見穿著黃袍的仆人侍女。

考慮到原壁畫已老舊，整體發黃，如若顏色再深容易和帝王的“赤黃”、“赭黃”相靠，所以才選了當時庶人相對通用、安全的淺鵝黃色。

不難發現，其實不僅是當期的主角，節目中每個人的服飾、造型、裝扮等等皆有考究。

就拿最近的第四季展演季來說⬇️，中央民族樂團在創演作品《踏歌行》的同時也復現了河北博物院館藏國寶彩繪散樂浮雕上的歷史場景。

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五音十二律，宮商角徵羽。在服飾、樂器和演奏方式上幾乎都與國寶彩繪散樂浮雕一一對應。她們符合時代特征，也貼合歷史描繪。

所以古裝影視劇們要是按照《國家寶藏》中的妝造標准來卷，想不火都難。

圖片來源

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