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@新京報




《角斗士》劇照。

20年前上映的《角斗士》拋出了電影史上最有名的問題之一：“你看了之後覺得有多爽？”這部史詩影片的制作成本約1.03億美元，全球總票房達4.6億美元，在第73屆奧斯卡上獲得11項提名，並最終斬獲最佳影片、最佳男主角等5項大獎。由於導演雷德利·斯科特在構建影片宏大敘事和視覺敘事方面的嫻熟技巧，尤其是利用當時的CG技術將氣勢磅礴的實景與栩栩如生的虛景結合後，在大銀幕上達到了驚人的視效，從此拉開日後影壇的史詩片序幕。

緣起

一幅油畫吸引雷德利·斯科特

制片人道格拉斯·維克說，最初有個編劇來找他，想開發一個以羅馬競技場為主題的故事，並展示了他所做的各種研究。之後維克讓編劇大衛·弗蘭佐尼寫了一份劇本梗概，就去各電影公司找投資。維克去的第一家電影工作室看完劇本之後說，古羅馬元素早就過時了，電影不會成功的。



上圖為油畫《拇指向下》，下圖為《角斗士》劇照。

碰壁後的維克第二家找的是夢工廠，對方看完劇本後立即表示願意加入。當時夢工廠的主管沃爾特·F·帕克斯和維克屬意導演雷德利·斯科特執導這個故事。去見雷德利·斯科特導演時，兩人帶去一幅1872年讓-萊昂·傑洛姆描繪羅馬斗獸場的畫作《拇指向下》的復制品，在這幅畫中，一個角斗士站在他打敗的對手面前，很多觀眾朝他做出大拇指向下的手勢，示意他殺死已經戰敗的對手，雖然主題有些殘忍，但它的光影很美，在光環的籠罩下有點理想主義的感覺。雷德利看著畫說，“我要來拍這個電影。不管現在劇本什麼樣，我們都要把它拍好。我加入。”



導演雷德利·斯科特在《角斗士》拍攝現場。

而在隨後與夢工廠掌舵者史蒂芬·斯皮爾伯格一次“出奇簡短”的《角斗士》項目推介會上，大衛·弗蘭佐尼傳達了雷德利·斯科特的三個疑問：“1、我拍攝的角斗士電影是關於古羅馬角斗士的，而不是美國的西部片，日本的劍戟片，或者其他什麼動作片，對吧？2、主場景在古羅馬斗獸場舉行，對吧？3、是用刀劍等冷兵器和猛獸們搏斗，對吧？”對於這些疑問，夢工廠立刻給出了自己的答復，他們表示，雷德利·斯科特說得全對，就這麼辦！開拍！



羅素·克勞在影片《角斗士》中飾演男主角馬克西姆斯。

飾演男主角馬克西姆斯的羅素·克勞解釋了他同意拍這部電影的原因:“他們說，‘這是一部耗資1億美元的電影。你的導演是雷德利·斯科特。你扮演一個羅馬大將軍。’我一直是雷德利的超級粉絲。來吧！”在角斗的場景中，非常入戲的克勞在拍攝一場劍斗之後大呼過癮，但走出攝影棚時才發現手上帶傷，隨後的兩年裡他的右手食指完全失去了知覺，肌腱受傷加劇，離開劇組時，帶著滿身“男子漢勳章”傷痕的克勞已經是腳骨骨折，髖骨骨折，二頭肌肌腱從骨臼中斷裂。而克勞憑借對角色馬克西姆斯傳神的演繹，獲得第73屆奧斯卡最佳男主角獎。

角斗

犀牛不聽話，換成老虎出鏡

《角斗士》的制作成本只有1億美元，這對於片中最終呈現出的視覺效果來說，預算相當節省了。影片采用實景拍攝和CG虛擬特效相結合的方式拍攝，在涉及到搭建場景時，大多數導演都會說：“把一切都建好了，然後我去瞅瞅。”但雷德利·斯科特導演不同，他會提前一個月告訴你，“我只想看到這樣的羅馬斗獸場，只需要建造它的一部分就行。”而剩下的就需要CG特效技術來實現，這就有了一個相對可控的預算，不過這都得益於導演出色的視覺構建，在還沒有拍攝前就能夠在頭腦中將場景進行虛實結合。



真虎與道具老虎經過後期CG合成，“共同”出演了《角斗士》中大量搏斗鏡頭。

如果《角斗士》放在當今制作，還會出現如此大規模的現場布景嗎？制片人維克回答道：“除非你是諾蘭。”《角斗士》中唯一想實拍但沒有實現的是拍一頭犀牛。當時電影中要呈現各種異國動物，劇組打電話給馴獸師：“嘿，你能弄頭犀牛來馬耳他嗎？”對方說：“當然可以，不過有一個問題。犀牛不會聽話，是無法被馴服的，當它們開始跑動起來時，你們就無法阻止它們了。”最終，當劇組得到了CG犀牛的預算後，發現預算實在太昂貴，大衛只好放棄劇本中讓角斗士對陣犀牛的部分。當他甚至考慮用公牛來替代犀牛時，劇組裡有些人建議，完全可以從附近的摩洛哥動物園借來一些老虎拍攝，不但費用低，圈養的老虎也沒太多野性。對此建議劇組和導演都覺得可行，他們從摩洛哥拉巴特的動物園租借來5只老虎。當拍攝克勞飾演的馬克西姆斯與高盧人底格裡斯在競技場裡決斗鏡頭時，一名攜帶麻醉槍的獸醫全程在場。而為了安全起見，羅素·克勞與老虎至少保持15英尺的距離。當然，道具老虎和後期CG也同真虎一起奉獻這幕經典高光鏡頭。

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外景

“羅馬”是用100萬美元建成的

在參觀真正的羅馬斗馬場時，雷德利·斯科特對制作設計師亞瑟·馬克斯說，它“太小了”，所以他們在拍攝地馬耳他設計了一個超大的“想象中的羅馬”，其靈感來自英國和法國的浪漫主義畫家，以及二戰時德國的一些宏偉建築。



《角斗士》中的羅馬斗獸場劇照。

劇組在馬耳他建造了一座羅馬斗獸場大約三分之一部分的復制品，高度約為16米，大部分由石膏和膠合板制成(其余三分之二和剩下的高度都是通過後期CG特效添加的)。這個復制品花了幾個月的時間建造，估計花費了100萬美元。該項目的背面也被充分利用，道具組制造了各種各樣的古羅馬街道、家具、柱廊、大門、雕像和一個奴隸交易市場。據說，拍攝時，馬耳他島上的石膏都用完了，所以要從外地運來更多的物資來建設偉大的“羅馬”。



《角斗士》拍攝現場。

《角斗士》中所有的道具、布景和服裝都是由劇組人員制作的，因為成本高而且沒有現成的道具。超過10000件衣服和27000件鎧甲是專門為這部電影設計制作的，建造了24輛戰車，但只有6輛出現在屏幕上。



《角斗士》中許多鏡頭是在馬耳他搭建的外景拍攝。

在古羅馬斗獸場的大全景鏡頭中出現了大約35000位觀眾，但實際上只有底部的兩層看台上坐滿了約2000名臨時演員。其他成千上萬的人是電腦動畫和400個觀眾剪影紙板做成的。英國後期制作公司“磨坊”負責這部電影的大部分CG效果，他們通過從不同角度拍攝男女演員，進行各種表演，然後用動作捕捉工具將他們的動作繪制到卡片上，然後進行三維合成。

期望

續集沒人敢碰，還在等老導演檔期

《角斗士》2000年上映後，被認為引發了大型歷史史詩電影的復興。在它上映後的幾年裡，上映了像《特洛伊》(2004)、《亞瑟王》(2004)、《亞歷山大》(2004)、《300》(2006)、《諾亞方舟：創世之旅》(2014)等影片。而從不滿足的雷德利·斯科特隨後又執導了《天國王朝》(2005)、《羅賓漢》(2010)和《法老與眾神》(2014)三部影片口碑頗高的史詩片。

《角斗士》續集的籌備已經有幾個年頭了，盡管經歷了漫長的發展過程和來自影迷和行業從業者的質疑，制片人維克仍然堅持認為這個項目值得開發，並在確定劇本能超越前作的基礎上再繼續往下邁進。“我們正在籌備續集。我想每個人都對第一部出來的效果有敬畏之心。順便說一下，和我交談過的許多編劇都說，‘我不敢碰它’，或者‘如果它只是一個常規商業片的話，我不想碰它’，當然，我們沒有人想當常規商業片來做。所以，我們正在努力，如果能拿到好的劇本，我們就會繼續往下進行。”



羅素·克勞和雷德利·斯科特在《角斗士》拍攝現場。

制片方其實曾考慮過制作《角斗士》前傳，但後來改成了續集，原來打算在2015年後上映，主要講述露西娜的兒子盧修斯日後成長的故事。當羅素·克勞表現出對繼續扮演馬克西姆斯這個角色的興趣時，曾有一個劇本寫好了，但故事都是在這個角色死後之後發生的，克勞很無奈和失望。好在這部續集最後被放棄了，因為人們覺得它不符合前一部的史詩特質。

不過就算導演雷德利·斯科特可以接拍《角斗士》續篇，但他接下來的檔期排得有點滿，本·阿弗萊克、馬特·達蒙主演的新片《最後的決斗》受疫情影響拍攝被擱置，影迷念念不忘的新《異形》前傳電影也在醞釀之中，《角斗士》續集能安排上還不知道猴年馬月。

《角斗士》彩蛋



柯克·道格拉斯主演的《斯巴達克斯》劇照。

柯克·道格拉斯在這部電影第一次上映時就看過了，而且很喜歡，但他說這部電影遠不及他主演的《斯巴達克斯》(1960)那樣“高尚”。



華金·菲尼克斯分別在影片《角斗士》《小丑》中飾演康茂德斯和小丑。

華金·菲尼克斯飾演康茂德斯在悶死他父親的那一幕中參與度過高，以至於後來他竟然在現場暈倒了。而在2019年的電影《小丑》中，菲尼克斯飾演的角色小丑也悶死了他的母親。

《角斗士》中三名主要的演員在日後的DC超級英雄影片中以“長輩”形象出鏡：



《角斗士》和《超人：鋼鐵之軀》劇照。

飾演馬克西姆斯的羅素·克羅在《超人：鋼鐵之軀》中扮演超人的生父喬·埃爾。



《角斗士》和《神奇女俠》劇照。

飾演露西娜女王的康妮·尼爾森在《神奇女俠》中飾演神奇女俠的母親希波呂塔女王。



《角斗士》和《雷霆沙贊！》劇照。

飾演馬克西姆斯親密戰友的傑曼·翰蘇此後的戲路很廣，除了在《雷霆沙贊！》中飾演巫師，在《海王》中飾演Ricou國王外，還在現代片《血鑽》《速激7》中擔任主要角色，2019年在國內熱播的網劇《長安十二時辰》中，他飾演葛老。



《角斗士》中馬克西姆斯幻想解甲歸田的劇照。

編劇大衛·弗蘭佐尼其實寫了幾十個版本的《角斗士》劇本，他於1997年10月寫下的130頁原始草稿“幾乎在每個細節上都與成品電影不同”。雷德利·斯科特起初認為弗蘭佐尼的對白太過“精准”，所以他又請人重新修改劇本，比如將第一幕的重頭戲改為殺掉馬克西姆斯的家人作為主角日後反抗的動機。

撰文/滕朝 黃嘉齡

編輯 黃嘉齡 校對 盧茜