快來快來比一比，到底誰最倔

2021-12-02 22:08:16

>>文章內容

原創：Hi我是霧裡

“這部電影，挨罵成這樣，我沒有想到”。

這是蔡康永看到韓雪的作品被制片人以及影評人圍攻之後說的話。

我忽然就懂了，為什麼節目組這麼愛用蔡康永的鏡頭。蔡康永才是真正的人形彈幕啊！他可以隨時給出跟現場相悖的反應，來幫其他導演打圓場。有個好人緣，自己也沒損失。

他可太懂怎麼講話了，別的導演想要演員，遭拒就拉倒了。

蔡康永打從一開始就直奔李誠儒去的。

盡管李誠儒以沒看到完整劇本拒絕，但對蔡康永的印象就已經不錯了。

蔡康永是一個非常會談判的人。

比如李誠儒沒答應要跟他合作，他會想方設法，讓李誠儒挪個地兒，聊聊也行。

看起來他只是聊天，後面來的導演也可以繼續爭取。

但事實上，他掙扎越久，給其他導演施壓也越大。會覺得李誠儒老師好嚴格，感覺不大好合作的樣子。

哪怕有膽子肥活兒也好的，原本只需要考慮能不能打動李誠儒，可蔡康永這麼一通折騰，他們難免要顧及會不會對康永哥太失禮。

並且，如果沒有人找李誠儒，蔡康永就又近了一步。畢竟演員都選完了，他可以倒逼李誠儒老師，苦苦哀求，自己沒有余地了。

李誠儒想要看完整劇本，他就拿著自己手寫的劇本。

只用了三兩句話，就把劇本的創作以及耗費的心力勾畫出來了。“終於得到一個本子，是我敢斗膽請你來演的”。

我的天啊，這到底是什麼神仙話術啊！！！

李誠儒有任何擔憂，他都能給解決思路。

李誠儒不得不直接拒絕。

他也欣然接受這個結果。因為李誠儒拒絕了他，多少都會覺得有點欠他的。

在專業制片人看來，這一套話術是非常硬核有效的。

當曾黎站起來自薦，只講到自己科班學京劇7年。

蔡康永馬上接的是：失敬失敬。

包括他的作品《羅密歐還活著》放映之後，接受點評。

他是唯一一個開展自我批評的。

在前面一系列“導演請狡辯”的示范之後，蔡康永這邊的氣氛格外溫和。

同樣是制片人發問，自己沒看懂的部分。

他自己估計也是怕說破，會被抓住把柄，直接避開問題，率先放低姿態，坦誠如果沒看懂一定是片子有缺失。

他只講，希望呈現什麼狀態。話一點不說死，任何人都可以做解讀。

無論評審給什麼反饋，他都和顏悅色。

因為蔡康永太清楚，只要這個片子大體過關就行。重要的是進入下一輪，在競爭者這頭獲勝就足夠了。

有任何內容上的調整，他甚至都不用反應，說“聽起來很棒”。

當方勵發出靈魂拷問：你愛京劇嗎？

教科書式回答又來了：

“我愛的方式跟誠儒老師有點不一樣，我希望它只要有機會跨出京劇圈一點點，哪怕是大家純粹只覺得服裝好看，就一定對京劇的推廣很有幫助。”

只要把格局打開，就跟心靈雞湯一樣，善意是無敵的。

無論對岸攻勢多麼強勁，都會啞火。我想要讓傳統文化能被人看見而已，你為什麼要揪著我愛不愛這麼小的事情不放，我算什麼嘛。

並且當有人指出規則性的失誤，他會直接倒投到對面，先肯定對方。

然後開始來一段看似解釋又好像沒解釋的自我批評。

分享:

分享到微信

文章評論

maohu

無題

他也提到自己時長不夠，沒有空間，眼看著王老師要說話了，蔡康永就立馬開始加快語速懟自己，把老師唬得一愣一愣的。

包括李誠儒本身很熱愛京劇，哪怕片子違背了他內心的初衷，他也能笑呵呵地講完，一點脾氣沒有。

這種效果，其實是在蔡康永意料之中的。但他只在備采裡點破，你又覺得哇，蔡康永好乖巧呀！好謙卑呀！！

實際上，好賴話都被他一個人說了。哪頭都有他。

蔡康永非常對得起自己從小比賽到大的經驗。

你們想啊，他是去用作品表達自己的嗎？

不是的，他是去演競演類真人秀的，他是一個受邀嘉賓。

他現在的任務，是演好一個導演。他需要多一點鏡頭，只要不被淘汰就行。

保不齊資本相中他的口才，多給他幾檔節目做。運氣再好點，有人投他拍電影，這都是穩賺不賠的買賣。

巧了，第一輪1v1，跟他一組的那位導演不善言辭，但有很多自己的想法跟執拗的部分，制片人當然有顧慮啊，對方不一定是一個容易合作的導演。

另一個是蔡康永，這麼會溝通，既然第一輪作業也不錯，肯定是那個更優的選擇。

所以說啊，韓雪會在節目裡社死，就是還沒玩明白呢。

韓雪的片子播完，彈幕出現的是對郭敬明的惋惜。

她改編的是《天堂電影院》，她的作品主題是一對爺孫的情感交織。

制片人跟影評人都還沒說話，韓雪已經自我感動到不行，率先哭得抽吧了。靚女落淚的確是很漂亮的，也不得不承認。

李誠儒老師都笑出聲了。蔡康永還是比較溫暖，在試圖理解韓雪。

她上了台，也久久無法從情緒中抽離出來，反正就是越說越激動。

當然現在明星能夠聊個人情感的已經不多了，這種情緒化如果放在一個專訪裡，可能是不錯的內容。但是在競演裡，大家是沒有耐心的。

影評人們漸漸露出了“你還要講多久”的表情。

等韓雪終於說完，影評人就耐不住了。

照理說，韓雪本身聲音很好聽，說話也慢條斯理，溫溫柔柔，要抵達蔡康永的以柔克剛效果技術上不是問題。

但韓雪呢，偏偏硬要影評人說一句，她辯解一句啊。答的還不在點上，這就嚇人了。

不曉得是被批評懵了還是怎麼的，韓雪一上來先說：不。

不說還沒事，全是自己招來的呀。她說原本的《天堂電影院》，最打動她的是爺爺跟多多之間的那種遺憾。

孟中完全聽不下去，直接粗暴打斷，人家明明是師徒情。

你說這有啥好辯解的呀？

韓雪就在強調自己覺得就是爺孫關系。唉，但凡語氣軟一點，也不至於被懟成這樣。

然後在理解影評人問題的時候，也有出入。影評人想要她好好想，傳遞情感的東西在哪裡。

韓雪沒聽懂人家問什麼，就開始懟影評人個人了。

就怎麼說呢，在我看啊，如果她改編ip，是拿了爺孫的這兩個人物元素出來。那這片子也一樣可以改編自葫蘆娃的呀。

包括郝蕾說：

“我們要看的是你拍的故事，不是你的故事”。

郝蕾這時候發問，已經在提醒韓雪了。

你上來說了自己的故事，說了對原作的理解，甚至說了參演演員的故事，偏偏這個短片的故事愣是沒提。

沒成想啊，高潮在這裡出現了。

顯然，韓雪這個問題依然沒聽懂，直接甩鍋給主持人柯藍了。是她問我的呀，我就沒繃住。

搞得柯藍海還得出來扛過鍋。

這一通完全沒必要的相互道歉，逼得郝蕾丟出：好了，不管是誰的責任。

咦，剛剛韓雪那麼一通，仔細一想，說的全是感性的部分，你問什麼，她都跟你答情感。

技術啊專業方面人家也沒說，我們也就不探究了。但光是我一個電影門外漢看著，都覺得這片子有不少問題。

2021-12-02 22:08:38 | 引用

無題

細節上很想當然。跟王文也那一毛病，一個女兒生病，需要動移植手術的爸爸，背了一屁股債，竟然還能住著昂貴的vip單間。

韓雪這片子裡，主人公是個外賣小哥，你們看就這小車跑外賣，一個鍾頭就沒電，得自己蹬了，這還一天接30單呢？

外賣小哥怎麼可能住得起獨居室呀！別鬧了好嗎！麻煩看一下隔壁十天賺人家5年工資，共哪門子情？

當然，韓雪也不是第一個在節目裡潸然淚下的，上一個是畢志飛。

畢志飛哭是因為太激動。

因為他的短片播完，制片人以及專業鑒影人裡，都有人覺得這至少算是合格的片子。

他是戴著豆瓣史低的帽子，難得被肯定，激動落淚。

要命就要命在，畢志飛這個人很矛盾的。

本身他是個學霸，他很渴求在電影上有點成績。但拍出來的第一部片子，就因為差出了名。於是好不容易緩口氣了，話就多了。

他改編的作品是《小城之春》。

制片人陳祉希就讓他聊聊《小城之春》為什麼能成為百年百大電影之首，畢志飛開始輸出東方以及西方美學的理念了。

這哪兒跟哪兒啊！

要知道人家會問，肯定是有目的。

而且心中大概有個理想的答案，這部作品在拍攝的那個年代夠新夠先鋒，就是因為它站在時代的前沿。以女性旁白作為開場，寓意了女性奪回了失去幾千年的話語權。

這個部分是她上學的時候，導師認真講過的。

畢志飛的回答恰恰是在漫天說些別的，跟這個標准答案一點不沾邊。

他整個表達，放在講座上，或許可以當作一個個人觀點。但是專業鑒影組裡，本身就有站在電影學院課堂裡的教授，這不就是撞槍口上了嘛。

王旭東問畢志飛有沒有看過費穆導演其他兩部作品，他回答“看過的”都是氣音了。就像一個在跟家長認錯的孩子一樣。

要知道，老師們有一百種方式來找茬，隨便問倆問題，就會懵逼的。然後人家還能給你解答，你說要命不命。

畢志飛直接把整個現場，變成了論文答辯。結果辯到後來，一環沒解開又繞進去一環，問題越來越多。

正好是畢志飛這種不接受的態度，越發激起了黑臉大boss的表達欲。

聊了一大圈，李誠儒才真正開始點題。

畢志飛的這部短片跟《小城之春》是一個模子裡刻出來的，區別只是年代背景、人物身體狀況有差別

。

而且畢志飛更要命的是，三番兩次肆意打斷李誠儒。

打斷的理由更荒誕，第一次僅僅是因為李誠儒把他名字叫錯了。

而李誠儒第一次讓他說完了，根本沒接茬。因為現在是在說你作品的問題，你這跟我打什麼岔呢？

李誠儒說一句，他要解釋一句，李誠儒是一點不慣人毛病，一點縫隙都沒給畢志飛留。

好，李誠儒說他在描模子。畢志飛就要反駁嘛。

可是理由又挺令人發笑的。

挺大的改動= 原作是男主主動去男二家，變成了男二邀請男主去自己家。

誰能告訴我，這改動哪兒大？哪兒難了？我說男主出差的時候迷路撞見老朋友了，行不行啊？？？

專業組想要看到的是顛覆性的創新，是創新啊兄弟！是要在人物情感、抉擇上順應當下價值觀的，甚至是引領式的突破。

可畢志飛的理解層面，覺得“邀請”已經是變化了，這就是雞同鴨講。

繼不同意之前老師觀點之後，畢志飛也不同意李誠儒的。

結果被李誠儒反將一軍哈哈哈哈哈哈哈哈。

怎麼說呢，難聽話，只要情緒到位，分分鍾效果拉滿。

在導演初次亮相的時候，這兩個人就有過交鋒。

李誠儒：“我也就理解了，為什麼你在豆瓣評分2.2，5分制都沒及格”。霍！我直呼好家伙啊！

後台的其他導演都瘋了好嗎！

李誠儒在最開始就已經說了，畢志飛可能是讀書讀傻了（本科4年研究生3年博士4年），需要更多的實踐。

哥們兒偏偏我這也不同意，那也不接受，最後抬屁股回家了。明明一個原本氣氛還湊合，核心變量不突出的作品，被他一頓辯解，攪黃了。

樓上眉飛色舞的這位女導演王旸，也是嘴皮子非常了得。

說得那個天花亂墜，出來一個廣播劇短片。

一會兒女主到處把人家情侶拆散（完全沒動機的，為了展示特異功能，而搞別人）。

一會兒又來一個男的，也不知道什麼路數，就莫名其妙跨時空開始對話了。而且兩個人都在自說自話。幹到不行。

王導就開始叭叭一頓說，就感覺這個人去做提案，應該很合適的。

但她也是答非所問型選手。

郝蕾說她鏡頭設計有問題，她說女演員檔期有問題。

好沒聽懂，沒事，那再說透一點。

你跟他說拍攝手法跟題材無法適配，她跟你說導演需要應急，她用時間不夠來答復技術層面的提問。

顯然也是沒聽懂制片人的問題。

被指敘事混亂。

她解釋了一通大家都看得懂的劇情，本身人家問的就是這個劇情太簡單，並且沒有人類的情緒轉變，不合理。

王導不但沒聽懂，又開始瞎說八道了。

旁邊都開始著急了，這姑娘看著挺聰明，咋就聽不明白話呢？？

被指是廣播劇，不需要用畫面講故事，何必要做電影導演呢？

妹子更氣了，搬出了伍迪艾倫，給我都氣笑了。我感覺這個妹子，在現場只能聽到別人說的最後一句話

。

人家真沒跟你說畫面多少的問題，就是畫面無效，沒有請演員來表演的必要，懂嗎？姑娘。

唉，節目組剪這一段的時候，特地放出了蔡康永的畫外音。

我覺得王旸這個姑娘挺妙的，她看起來挺周到，情商也不錯。

但現場的反應就是她根本get不到制片人跟影評人在說什麼，貿然去反駁，最後越說越錯，這種時刻就不要耍嘴皮子抖機靈了，又不是比嘴硬。別總是腦補這種表情包。

哪怕是可以靠反駁扳回一局，輸了印象，也得不償失，通告費還少了。苟住保命才是頭等大事。

所以說啊，同學們，無論是在學校，在職場，或者是任何公開要講話要你反應的時刻，都要記住，所有游戲都有規則，身在游戲環節當中，必要的是清楚參與目的，聽到人家反饋先想想為啥這麼說，別梗著脖子去證明自己是對的。

不是嗎？