@时尚COSMO
   两千多年前，西汉才女班婕妤是这样描述用丝绢缝制成的合欢团扇的：“新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。裁作合欢扇，团圆似明月。”  两千多年后，在隐于苏州吴趋坊附近的一间名为“嗜闲居”的工作室里，这轮“浑圆而皎白的汉时明月”，这门古老而传统的团扇工艺，穿越千年的时间瀚海，在一位85后的手中重现光彩。他是李晶，85后团扇工艺师、匠人、主理人……对李晶而言，这些名头事关外界的论断，多说无益；但若事关团扇，必须郑重其事。 他不求自己的团扇作品繁复华贵，只希望自己手中的团扇回归本真，让工艺与实用性达到最佳配比，让手艺与商业生发出一个和谐的故事。他将工作室命名为“嗜闲居”，是希冀借由手工艺，让人在茫然庸碌的生活之中，慢下来、闲下来，在传统工艺的滋养之下，更为通达。  现如今，“嗜闲居”工作室有了不小的名气，团扇制作、传统珠宝制作的工作，却让他不得闲。尽管如此，李晶还是保持着固定频率，学戏、唱戏、为名角名段拍摄——不同于把唱段整段囫囵记录，他拍摄的作品，一看就是专业票友之作——跟着他的镜头，能看到唱段里的精髓。  李晶发自内心地喜欢传统文化，特别是这种能把传统工艺与文化集纳起来的门类，戏曲、团扇都是如此。当年，正是戏曲提供了一个机缘，才让他与团扇相逢。那时还在念书的他，被一曲《锁麟囊》吸引了。“整个大学期间，自己所有的精神寄托就在戏曲上。” 除了戏曲唱念做打的桥段和意蕴，舞台上的戏曲道具同样让李晶心心念念——手工刺绣的戏服，银錾刻、水钻工艺的首饰，以及演员手中的扇子，正是这些精美配饰让舞台上的名角分外耀眼，让舞台之外的票友戏迷珍藏神往。  李晶谦虚地表示，对舞台配饰的追求，是业余票友的一种心理平衡，“虽然唱功上还有差距，但是希望能跟演员一样嘛，就在服装道具上多些讲究。”由兴趣引导，他开始了收集之旅，李晶找到许多扇子。 扇，是传统戏曲表演中的必备道具，张弛有度，可攻可守——可代笔墨，可做刀枪，可增儒雅，可添娇媚。  除了完好的折扇和团扇，在寻找阶段，他也寻到很多珍贵却部分缺失的扇子，“有的扇框没有了，有的扇面没有了”，虽然是局部，但精致的工艺让人叹服，“漆刻花的团扇柄、红木雕刻团扇柄，扇骨本身工艺非常精致。”李晶想要找人修复，但到了苏州，他才发现，修复折扇的师傅很多，但鲜有修复团扇的师傅。 和每一门老手艺一样，团扇修复面临匠人断层。与其等待一位修复师傅出现，李晶想：莫不如，撸起袖子自己来。  团扇，看似简简单单的一把扇，其实和戏曲一样，是个集纳多种老行当的载体。          |
分享到微信
缺省 
扇子最早出现在商代，一轮明月形的扇子称之为“纨扇”或“团扇”，也叫“合欢扇”，寓意着团圆友善、吉祥如意。扇子有长圆、葵花、梅花、六角、扁圆之形；亦有木、竹、骨等材之柄；还有扇坠、流苏、玉器之饰。
南北朝时期，南朝都城建康（今南京）的士流贵族等大家 ，出门皆常持此物（团扇、蒲扇及折扇等）以纳凉遮阴。团扇在奈良时代由唐朝传入日本，日本最初使用团扇的是宫廷贵族，到平安时代末期，团扇才允许被一般庶民百姓使用。