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@魏光雄TT



由BradBird执导的迪斯尼-皮克斯CG动画电影《超人总动员2》已定档6月15日上映。而此时距离第一部上映时间已过去14年。第一部上映后反响非常好，总票房大6.33亿美元。且获得了2005年第77届奥斯卡最佳动画电影。随后在第32届安妮奖上更是摘得了包括最佳导演，最佳动画编剧，最佳动画角色设计等等在内的14项大奖。导演本人后来又因《美食总动员》在2008年再次获得奥斯卡以及7项安妮奖，ASIFA好莱坞2011年WinsorMcCay奖。



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导演BradBird从小就是一个超级动画迷，很小便显露出他在动画领域的才华。他的作品早受到迪士尼的赏识，在迪士尼工作多年，主导过多部热门电视卡通片。1999年，BradBird推出自己第一部自编自导的传统动画电影《铁巨人》，影片虽然好评如潮但却票房不佳，电影公司对《铁巨人》的态度也不够好。皮克斯创意执行副总裁、他的大学同窗约翰·拉塞特也为他叫屈，为此两位同窗决定携手合作。

后来BradBird去了皮克斯。一开始约翰·拉塞特本来希望Bird能够先适应皮克斯的环境再开始发挥自己的实力，不过BradBird是有备而来，上班第一天就提出《超人总动员》的构想和草图，是Brad Bird自编自导的全新创意。《超人总动员》就是这样诞生了。



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这次的第二部故事讲的是超能先生的太太弹力女超人的冒险故事。而超能先生巴鲍勃则当起奶爸，在家照料巴小倩和巴小飞，过起了“正常人”的居家生活。角色转换对于每个家庭成员来说都是艰难的，更何况他们都还没意识到宝宝巴小杰的超能力已经悄然增长。当剧中新反派开始酝酿一个狡诈危险的阴谋，超人家族必须联合酷冰侠的力量团结对外——然而即使各自都有超能力，真正做起来却不是那么容易。

2015年，BradBird在完成了自己的真人电影《明日世界》之后，开始动工创作《超人总动员2》的剧本。按照皮克斯平均4到6年创作一部动画的进度，这部算是非常快的。影片本来打算2019年6月上映，但Bird的进度很快，于是将它提到了《汽车总动员3》前上映。

此次制作方是皮克斯动画团队，然后由迪斯尼负责发行。与真人电影制作相比，最大的不同就是所有的设计，资产的建立都需要一点点建立起来，制作上基本都是需要很多年。其中仅故事板就有52725个。甚至有的单一镜头故事板就达到400多个。下面，就带大家撸一遍制作点和其中一个序列的流程。



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皮克斯在制作一部动画之前，一般都是先按照配音演员的面部特征来设计角色的模样。所以，配音演员和角色看起来会很像。下面是之前曝光的配音与角色形象的对比图，一起感受下。

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此外除了主角，设计阶段难处理的还有背景里的人物。因为背景里各种各样的人物太多了，很难一一都设计出来。所以一开始制作设计总监要求艺术家们都尽可能多画，尽量用各种人物把超人的世界填满。



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这里我们又不得不提下Previs。皮克斯一直以来都使用Previs，而这次更多成为整个流程中不可分割的一部分。可以让制作团队看到角色在空间中的想法。把艺术部门的设计拿过来，放在一起然后建立3D实验模型。为了方便观看其效果，制作团队在房间内开发了一套系统，导演通过一台Ipad控制浏览，然后指出具体的展示细节。



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“Previs可以让我们所有人都按照一条路前进”设定总监Nathan Farris说。他们小组主要负责将概念艺术，模型和着色转换成故事板。“当我们拿到所有预制作的物料时，就将这些东西转变成制作模型和制作设定，且都是带有着色的，还有所有的环境。”

对于Farris来说设计城市是最大的挑战，因为城市很大，而且还要设计两个。关键是时间有限，虽然能用一些第一部中的元素，但只能用一丢丢。还不能太明显。城市里有几百个建筑和上千个其他配件。制作团队几十个人弄了无数个星期，才将所有东西放置到位。

其中一个序列的制作流程概览



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上面这幅图是是电影中的一个序列的故事板，由故事板艺术家BobbyRubio绘制。故事板由故事艺术家绘制，方便在剧本写入时预先可视化电影。编辑团队将它们并排放置，以传达场景的节奏，并对故事的展现方式有一个粗略的了解。 据了解对于这个序列一共递交了大约410个故事板。

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一旦确定了序列的故事情节，设计师和艺术部门开始创建概念艺术，以确定电影的外观和感觉。这幅概念艺术作品由制作设计师Ralph Eggleston创作，展示了角色和新环境的色彩和设计。在第一部中，大胆的用色为影片建立强烈的视觉语言，在第二部中艺术团队希望保持这种风格。

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接下来就是建模和着色了。虚拟相机被放置在镜头中，以便动画师了解这个特定场景将如何构建。 在这个过程中，角色被放置在虚拟组中的位置。 你会发现角色还没有任何姿势，因为那会在下一步中出现。

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Layout完成后，角色进入动画部门制作动画。动画师通常使用他们自己或配音员的视频参考来通知嘴形或表情，以及角色的整体移动。在这个过程中，角色完成了他们的面部表情和身体运动。通常情况下，皮克斯需要四到六周的时间完成一个镜头的动画。 不过上面这个镜头情况比较特殊，镜头中人物的构成非常复杂，所以需要八个星期才能完成。

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最后一步就是加特效，打光和渲染了。最终输出序列合成。

当然了，这个流程很正常。因为还没上映，具体用到哪些特殊的研发和技术目前还不知道。这篇图文算是给大家预热下吧。从中还是能学到一丢丢东西的。

参考https://www.awn.com/

来源：pansking CG世界​​​​