[麦子谷子]

一個細緻的社會，一定是從人文素養開始。曾經有一所小學教導學生如何去欣賞人生裡藝術中的沉靜與美好，如果學生懂得感恩，懂得回報這個社會，他們會找到人生中最重要的價值，那就會是他們一輩子最重要的資產。

台灣社會是一個過動的社會，任何事情發生馬上引起騷動。但人一盲目追逐就沒有時間去思考，更不可能將自己浮躁的心沉澱下來，而要培養優雅的氣質，首先就必須學會「安靜」。

有一次我在廣播中聽到一位主持人訪問某溝通專家，專家提出了一個理論，叫做「73855」， 什麼是73855呢？他說根據研究，我們在第一次認識一個人的時候，聽他說話的內容佔了百分之七， 他的外表、服裝佔了百分之三十八，氣質佔百分之五十五，也就是說你給人的第一印象是你的氣質、 第二是你穿了什麼、第三才是你說了什麼。這理論雖然不見得完全正確，但的確也點出當我們站在別人面前， 第一個散發出來的就是氣質，而氣質來自於內在的涵養。



我們英文不好，有英文補習班；電腦不會，有電腦研習營；但是如果意識到氣質不夠優雅，很多人就傻了眼， 不知道該從哪裡下手才好。
就從學習安靜開始
其實，培養優雅的氣質首先必須學會「安靜」。
我常覺得：台灣社會是一個「過動」的社會，任何事情發生馬上引起騷動，好像每一個人都深怕自己漏掉了什麼，因此我們看新聞需要掌握每一分鐘的動態，一個小小的緋聞，你希望有ＳＮＧ現場的連線報導，看完一堆call in節目的深度討論，接著又看各雜誌的挖掘內幕，就是怕自己有哪一個環節不知道，害怕自己與�@個社會的話�}脫節。因為充滿了資訊恐慌，所以我們每一個人都在追逐「即時」的訊息，人一盲目追逐就沒有時間去思考，更不可能將自己浮躁的心沉澱下來。
《大學》中有一段話應該可以算是最精闢的見解：
「知止而後能定，定而後能靜，靜而後得安，安而後能慮，慮而後能得。」
其次，現代人都太重視每一件事情「立即性」的效果，希望可以「七天學好英文」、「半年讓你成為千萬富翁」， 什麼事情都要越快越好，但是我們都忽略了，其實人生有很多事情是不需要有「結果」的。
我們培養對藝術的欣賞、對美的事物的喜愛，你怎麼可能在短短的時間內看到「結果」？
朱光潛先生有一句話讓我非常認同，他說：「美感的世界是一個純粹意象的世界，欣賞藝術是從有實用的世界走向一個理想的世界，也就是沒有利害關係的世界。 」
沒有錯，當每一件事情都有利害的時候，你怎麼能有平靜的心靈去欣賞它？
因此，我們每一個人的內在都應該有一些事情，是超越利害關係的、是不求回報的，這樣我們才能從另外一個領域去發現我們自己，找到可以讓自己安靜的境域。
�@是修養的第一步。
但我們要如何讓自己免於庸俗呢？我一再提到對「藝術」的喜好，也許很多年輕朋友們一聽到「藝術」這兩個字就嚇到了，覺得真是高不可攀、而且太過遙遠。
讓藝術約束內在的躁動
我就舉我自己的例子吧。 我對藝術的喜好是從音樂開始的，大概十四、五歲時，有一回看了一部黑白電影，大概是叫「艷曲凡心」，電影演的是音樂家舒曼的故事。
舒曼的太太叫做克拉拉。克拉拉是一個非常有名的音樂家，在音樂的造詣上甚至比舒曼還高，但面對著愛情，她卻毅然的放棄了自己職業演奏家的工作，反而全力幫助舒曼成就他的事業，即使後來舒曼患了精神分裂症，克拉拉還是小心翼翼的守護著他。
他們的好朋友、優秀的音樂家布拉姆斯就在這樣微妙的情況下，愛上了好友的妻子克拉拉，但克拉拉始終沒有接受，她不願離棄舒曼，而且終其一生到世界各地演奏，就為了推廣舒曼的音樂。
我已經記不得那時究竟是青春少年對愛情的幻想，或真正是音樂感動了我，總之從那時開始，我瘋狂的愛上了舒曼的「夢幻曲」，從夢幻曲又愛上了小提琴、然後是古典音樂、 然後又接觸了貝多芬、巴哈 ...... 一路延伸下去。
初中的時候我是鼓隊的隊長，高中以後又擔任了樂隊的指揮，到十七歲那一年，我終於有機會去學小提琴，看著音符從我指尖流過，那種美夢成真的愉悅，不是任何一件事情可以替代。我非常用心的練習，別人一年的功課，我只花半年便修習完成，但畢竟起步太晚，我再怎麼拚命，讀譜的能力還是不如人。
於是我又將全副精力放在當指揮的這件事上，那時不僅在學校大出風頭，基隆地區的學生比賽裡我也頻頻得獎， 與音樂一步一步靠近，每每站在指揮台上，我雙手一張，總覺得自己的未來就寄託在一根指揮棒上！
那時年輕，不懂得如何去約束內在的躁動，只知道當我聽到優美的音樂，心情就慢慢沉澱下來，跟隨著音符的起伏，有時開闊如峻嶺，有時澎湃如海洋，有時又潺潺如溪流，有時琤琤，有時琮琮，就這樣進入到另外一個美好的世界，讓身心完全的沉靜、放鬆下來。
一直到有一回號稱是「女暴君」的華裔國際指揮家郭美貞到台灣來，我懷著朝聖的心情，想盡辦法跑去看她的排演，就在台下一個黑暗的角落，我看著�@位知名的指�]家在台上揮動著雙手，那一刻心情無比複雜，又是感動，又是失落！感動的是我終於看到了真正的指揮家該有的風采， 失落的是我想著自己那些簡陋而基礎的指揮，簡直就像是在空中畫符，隨著音樂在舞蹈而已， 與現實的「專業」差距甚遠。我羞愧得無地自容，也明白了自己永遠不可能成為那樣一個傑出的專業指揮家！
當然我心裡很難過，但我想：雖然專業指揮家的夢想破滅，可是我卻可以做一個很好的音樂欣賞者。
音樂，我還是不會放棄。
後來我到花蓮海防部隊服兵役，儘管軍中生活暴戾、無聊，但是只要一有閒暇，我就帶著廉價的手提音響，跑到海邊用音樂來洗滌我心靈中的苦悶，每每聽到悠揚的樂章，我就忍不住想要對軍中的同袍大喊：
大家不要再發呆、不要再浪費時間了，聽聽這音樂吧，我們怎麼可以輕易放棄這上天賜給我們最好的禮物！
於是許多軍中袍澤從看熱鬧的心理、到一知半解，最後被我影響也愛上了音樂。只要一有操練的空暇，大家就會聚集起來聽我介紹音樂、說說音樂家的小故事呢。
就這樣，音樂伴隨了我一輩子，我並不是行家，也不再要求自己強記每一個曲目的名稱與樂譜，但每每在內心最浮動的時候，音樂永遠成了我最好的伴侶。
從精神教育扎根
我常想：在現今台灣的社會裡，要讓每一個人都對自己的生活感到滿足，如果這個滿足的要求來自於「物質」，那麼在今天的經濟狀況下，真的很難；但是如果我們從小就培養「精神」層面的需求，讓每一個孩子從小就懂得音樂、懂得繪畫，或是喜歡看書，讓一個計程車司機下班後願意回家聆聽欣賞一張音樂ＣＤ、讓一個泥水工在假日之時用彩筆畫出他的生活環境，如果可以從這方面著手，不論職業高低、不論薪資多寡，用最少的金錢，就可以讓大家都站在同一個立足點上得到滿足。
但是最重要的一點，是我們的領導階層、社會教育各界必須要有這樣的體認，願意以身作則、願意站在高處呼籲， 撇開一些利害關係，回到一個安靜的精神層次；儘管看不到立即的價值，但是在無形中，每一個人都�@得了無價的資產。
台東縣卑南鄉的利嘉部落有一所美麗的國小，只有六個班級、一百個學生，這所日據時代即已成立的國小， 老樹成林、綠草如茵，甚至連階梯都是以石板堆砌而成。它優美的風光，吸引了很多的觀光人潮。
但讓我感動的是：利嘉國小校長張中元說，利嘉國小的學童都是卑南族原住民， 所以校方不希望給同學過多沈重的課業壓力，而朝「生活教育」與「情感教育」發展，每個小朋友都可以發揮專長，在校園中舞蹈、歌唱，留下美麗的童年回憶。每天中午休息時間，學校會播放古典音樂讓同學們欣賞。
張校長不但首開先例，派學校老師到國家音樂廳欣賞音樂，而每年年底，梅花綻開， 一場露天音樂會就在梅樹下舉行，這場「梅花音樂季」的情境教育吸引的不只是小朋友們，還有利嘉社區的民眾，以及聞訊而來的遊客。此外，利嘉國小的廁所裡也變成孩子們發揮想像力畫畫的空間，讓廁所就像美術館般的美麗。
任職教育界二十七年，且始終在原住民學校服務的張校長說，他希望他的學生們在學校期間能學到兩樣事情：
一是懂得凡事感恩，二是懂得提昇自己的人文藝術素養。
這些教育都不是有形的，不會出現在聯考成績單上。這些原住民的孩子們將來或許會成為社會的棟樑， 或許只是在基層默默服務的百姓，我們不知道；可是我知道有一點是清楚明白的：
就是將來這群孩子們會永遠記得，曾經有一所小學校教導他們如何去欣賞人生裡藝術中的沉靜與美好， 他們懂得感恩，懂得回報這個社會，他們會找到人生中最重要的價值，那將會是他們一輩子最重要的資產。
教育，除了教導知識，不就是要教導孩子們感恩與人文嗎？難道還有其他更偉大的目的嗎？
一個細緻的社會，一定是從人文素養開始。如果我們愛這片土地、對我們的社會有所期待，我們要活在什麼樣的環境裡？我們要給我們的孩子什麼樣的環境？我們該期許，台灣不只是經濟起飛，人文更要起飛。