[maohu]

原創：一條


85後韓國姑娘金繡辰，

從小愛看中國的武俠電影。

她不顧父母的反對，

高中時就來中國讀書，

之後又迷戀上了造紙。



清華研究生畢業4年後，

她把上海一棟老公房的一層，

改造成了一個造紙工作室，

每天在裡面鑽研，

如何用紙做出美麗的藝術作品，

多次斬獲國際大獎。



《情肌·理緒》



《日出》

她用一件極美的黑色系列創作，

來紀念自己的34歲；

又將另一件黑色系列作品《日出》掛在工作室裡，

來拜訪的朋友看了都覺得很解壓。

金繡辰說：“這18年，

我的老師、朋友們給了我滿滿的愛，

我想把在這學到的回報給更多人。”

自述 金繡辰

編輯 邵沁韻 責編 鄧凱蕾

[maohu]

我叫金繡辰，來自韓國，高中就來中國讀書，在中國已經生活了18年。我做著設計的工作，同時也通過造紙進行藝術創作。

韓國人也學漢字，漢字名和韓字名是同時取的，我父親特地選的是“刺繡”的“繡”和“星辰”的“辰”，是在天空上繡星星的意思。

沒想到這個名字還包含著熬夜這一層意思，所以我常跟朋友開玩笑說，現在成為一個天天需要熬夜的設計師，是我爸起名起對了。



金繡辰一家三口

我小時候，韓國逢年過節，電視裡常常放著中國的電影和電視劇，我特別愛看金庸的武俠電影，《還珠格格》當時也是很熱播的，因此喜歡蘇有朋，加入了他韓國的歌迷團。

我童年的夢想很明確：想當一名廣告設計師。當時的想法很簡單，中國那麼大，我想讓更多的人看到我的作品，所以很想去中國。



但是父母一直希望我去美國留學，我就開始偷偷學漢語。雖然漢語的4個聲調沒辦法自學，但我覺得先背一點單詞肯定是有用的。於是買了一些漢語教材，每天早上提前一個小時到學校，慢慢開始自學。

父母准備好要把我送去美國的時候，我哭了三天三夜，不吃不喝，他們也拿我沒辦法，最終被我說服，同意讓我去中國讀書。



在北京讀高中，交到一輩子最好的朋友

我在韓國學了一年的漢語，覺得已經可以自由交流了。但是到中國之後，就很懵，一下子不知道該怎麼說

我在北京的一所藝術學校讀高中，剛來的第一個星期，我一句話也不說，後來開口說中文後，同學們都被我嚇到了。



我就聽別人怎麼說，想想詞語應該如何組合搭配。一個星期之後我心態就放輕松了。同學們都很熱心，耐心地教我。我在高中交到了這一輩子最好的一群朋友。

現在我一碰到什麼事，第一時間還是想到要聯系高中同學們，他們是我在中國的家人。和他們一起的時候，我最開心，最放得開，忘記自己是個老外。



《文字棋》木頭棋局部《文字棋》木頭棋局部

我本科讀的是清華大學的裝潢藝術設計系。很多高中同學問我，為什麼韓文字是很多線條和方形集合在一起？我索性把他們的疑惑解答進了我在清華本科的畢業設計中。

這個作品名叫《文字棋》，是一個小游戲，讓大家對韓文的組成方式有進一步了解。我還把說明書設計成了韓服的樣子。



《文字棋》說明書

癡迷造紙：

看著紙漿漂水裡，心就平靜了

我對造紙感興趣是因為一張紙。我喜歡逛各種文具店，有一天偶然發現一張紙，一邊是白色，一邊是藍色的，白色部分還夾雜著細碎的顆粒。



金繡辰對造紙感興趣是因為一張紙

看著那張紙就好像看到一片天空和沙灘，我完全被迷住了，為什麼一張紙裡邊可以有兩種顏色？兩種顏色中間，纖維穿插的地方特別美，這是怎麼做到的？



金繡辰和呂敬人老師的合影

於是我在清華讀研究生的時候，選擇學習紙張藝術。我的研究生導師是呂敬人老師，他是書籍裝幀、書籍設計方面的專家。

呂老師真的是像父母一樣一直照顧我，快准備做畢業設計的時候，呂老師把我送到造紙廠裡面，讓我直接跟匠人們學習造紙。



第一天學造紙的時候，紙漿漂在水裡的那個畫面我永遠忘不了。後來每次心煩的時候，我就會在工作室裡制作一張紙，看著紙漿在水裡漂，心就平靜了。造紙真的很有魅力。



攝於金繡辰學造紙的第一天

[maohu]

要造一張紙，普通的工藝包括了浸漚、煮料、洗料、切碎、舂臼、打槽、撈紙、壓榨、烘幹這麼多步驟。我喜歡打槽的過程，看到打好的料放入水槽裡，像雲彩一樣，很美。

了解了一些基本工藝之後，我就開始自己摸索。造紙廠的師傅們給了我很多的指導和支持，他們從事這一行幾十年，我清楚自己不可能達到他們的手藝級別。我希望可以把造紙的工藝融入藝術的創作中。



將造紙與藝術相結合，紀念自己的34歲

4年前，我搬到了上海，朋友把位於市中心的一棟老公房的一層借給我住。

我就把這裡打造成了一個小型的綜合創作工作室。除了造紙，絲網印刷、水拓畫（Marbling）、Letterpress、其他手工等，在這裡都可以做。很多設計、藝術行業的朋友也會來我這裡體驗造紙，創作自己的作品。



我是不太愛看韓劇的一個人，我怕看韓劇會影響我中文的口音。因為在北京讀書的原因，喜歡聽德雲社的郭德綱、張雲雷的相聲。剛搬來上海的時候還有些北京口音。

在上海的工作室裡，我有了更多的條件來用紙做藝術作品。





白色系列的作品名為《情肌·理緒》，是我在造紙的工藝裡邊，自己研究的成果，2014年入圍第八屆的國際纖維藝術雙年展。

生活中有很多被我們忽略的肌理，肌理給人視覺、觸覺上的感受因人而異。正好造紙的工藝可以體現出不同的肌理。



白色系列的作品是互動性的。顏色的變化、色溫的變化、燈光的變化，會產生不同的視覺效果。大家可以通過觸摸，切換不同燈光，感受不同的情緒。



《木之歌》

黑色系列的第一件作品叫《木之歌》。

第一次接觸這種紙的時候，我覺得有木頭的質感。我就想，如果木頭也有耳朵的話，它會不會聽到很多的聲音？它如果聽到很多的聲音，它會不會自己想唱歌？然後我就把整個畫面做成螺旋形的樣子。



《34平方米》是我最近在做的黑色系列的一件作品。

32歲之後我就忘記自己年齡了，有天突然想到我今年34歲，好像打雷一樣，回想起好多關於34這個數字的事情。

我的二姨是34歲得了癌症離開了我們。我小時候寫過一首詩來懷念她，其中一句話是“二姨才34歲，留下一個兒子，能甘心嗎？”



再過幾年後，我的小姨34歲結婚了。沒想到轉眼間，我已經到了二姨和小姨的這個年齡。我也要紀念一下我的34歲。

這幅作品的高度跟我的身高一樣高，1米63，寬度就是34公分。會有兩個框，做出一扇門的樣子，因為34對我來說，是人生走入另一扇門。



《日出》這件作品完全是腦子放空的狀態下，無意中做出來的。

這個畫面就像是清晨海面上日出，陽光灑在水面上，波光粼粼的景色。我直接把它掛在工作室裡面。看到我的《日出》，就像在看大海，能把煩惱忘掉。



《紙·納》

2019年，受深圳畫院邀請，我以苦修僧人的百衲衣為啟發，用紙做了一件長袍作品——《紙·納》。

這件作品獲得了2020年第十一屆國際纖維藝術雙年展的銅獎。當時我專門找了服裝系的學姐先幫我打版，然後在深圳畫院現場，經過四五天加班通宵才完成。



《紙·納》局部

百衲衣反映了一些僧人的節儉生活，衣服破了，就用其他布補一下，也體現了他們的修行過程。

造紙本身和修行一樣辛苦。我特意采用了一款落水紙，紙上自然的空洞和粗糙的麻纖維呼應了百衲衣的特點。長袍衣尾有9米長，代表了人生的歷煉及修行。



紙本身是有溫度的，我要用它來傳遞情感

中國的四大發明，紙是其中一樣。中國發明了造紙術，才傳播到全世界並得以演變。

沒有紙的話，我們的文化、歷史、生活全部都不可能傳承下來。但是很少有人接觸過造紙，能夠知道造紙的具體過程。

納西族的東巴紙、安徽的宣紙、日本的和紙、韓國的韓紙、歐洲版畫用的棉紙……每個國家和地區的環境及條件各有不同，所以產出的紙張也不同，紙張的種類真的多到難以想象。



冬天做出來的紙比較好，但是在冬天造紙就比較痛苦，把手一次次伸進冰冷的水中，需要一點毅力。

造紙的難點有很多，從前期材料的處理，到後期的加工，裡面有很多看不見的工序，一張紙拿到大家的手裡，真的是來之不易。



現在是數字化的時代，大家都低著頭一直看自己的手機。但在手機發明之前，大家也是通過寫信，傳達自己的感情。

小時候收壓歲錢，拿到手裡，會讓人記得是哪位長輩給的。紙本身是很有溫度的。

我在做設計的時候，也會優先考慮用什麼紙張，紙張摸上去的質感是很重要的。



我經常去院校、美術館、博物館等一些機構，教大家如何造紙，我覺得自己有義務去努力傳播造紙的魅力。我希望大家不要忘記先人留下來的傳統，以及傳統給我們帶來的溫暖。

這18年在中國生活，老師和朋友們給了我滿滿的愛，這樣的愛很難用金錢來衡量。把在中國學到的回饋給更多人，也是報答我身邊的老師和朋友的一個方式。

圖片提供：金繡辰

[晃悠晃悠]

韓國人過去是兩個極端，崇尚中國文化的和討厭中國文化的。不過現在韓國去中國化成為主流，還迷戀中國文化的已經很少了，這個女孩很難得了。

[pws07]

現在都不怎麼用紙

[pws07]

應該很難保存

[maohu]

pws07 寫道:

現在都不怎麼用紙

現在筆也用的少了 字都要不會寫了

[maohu]

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