@娱理 作者： 娱理@有鱼饮水饱
这些男生们的故事线均待展开，他们将诠释着最好的“明日”...
[align=justify]至今为大家津津乐道的一件事，在去年《乐队的夏天》录制现场，特邀嘉宾朴树录完节目大半环节后，突然起身和众人说：“那个，到点儿了。我得回家睡觉了。”
当时娱理工作室就在现场。没记错的话，彼时时间近零点，这对于坚持健康作息的朴树来说，的确有点晚。但其实，早在他开口申请回家的前一两个小时，我已注意到他的不自在。不能说他不欣赏在此之前多支乐队的演出，但面对大多和他自己有时代交集的乐队，他显然没有那种被冲击、刺激到的兴奋劲儿。搓手、无表情、坐立难安、拉张亚东出去唠嗑——这是不熟悉录综艺的朴树当晚的常态表现。
而当我得知本来只在今年《明日之子4》中担任飞行嘉宾的朴树，签约三期后又主动续了三期，之后，竟因为“投入了”、“爱上了”，最终确定改签为该节目整季常驻嘉宾时，我有点懵。
为什么这个节目能让那么不爱录节目的、“拧巴”的朴树欣然加班？带着这个简单疑问，我打开了上个周末首播的《明日之子4》。
[/align]
《明日之子4》中朴树
“明日高校”？“我为歌狂”？
《明日4》终于“灵肉合一”了
刚得知今年《明日之子》做乐团时，并没有特别期待。在此之前，《一起乐队吧》《我们的乐队》等多档国内乐手组团养成节目反响平平，除了热闹、某些表演颇具“格调”外，它们较为缺乏的是和大众的情感联结。讲直白点，不接地气儿。另，乐队/团的魅力又在于成员长年累月积攒的醇厚故事，以及他们在音乐层面流露出来的绝佳默契、磨合出的自成一体的风格（参见《乐队的夏天》中的成熟乐队），这些又怎能通过一档至多为期三个月的综艺节目达成？
最初对《明日之子4》有清晰印象，是节目组不按常理出牌地释出动漫版海报之时。
《明日之子》动漫版海报
这套海报很容易让人联想到日系热血漫。而如我有一定年纪的人，看到漫画式的乐队剪影，也会想起儿时大热乐队动画《我为歌狂》。再搭配海报上极具视觉冲击力的Slogan：有一群伙伴比啥都浪漫，青春、“中二”气息扑面而来。
如果这样的画风只发酵于周边视觉物料上，那仅是流于表面。之后，《明日4》又放出了由八三夭操刀（主唱阿璞作词）的主题曲《有一群伙伴比啥都浪漫》。直到此时，今年节目的气质和定位才进一步清晰。
八三夭是谁？他们是自出道起，就由五月天大力扶持的一支乐团。八三夭不是技术流、没有多“深刻”，亦不算功成名就的老炮儿团，但其重“伙伴情谊”、“热血”的标签非常明确。而以八三夭擅长的流行摇滚做节目主题曲——起码确定，这档节目不是走故作深沉的曲高和寡路线了。
《明日之子4》剧照
美颜赛道、魔音赛道、独秀赛道；舞台新人赛道、重新出发赛道……私以为，在前三季《明日之子》这些看似划分明确的选拔标准（赛道）之下，整体节目呈现还是会有一种“拼盘感”——想要的太多，反而难突出某一垂直品类选手、风格的特点。另外，之前几季节目在选择“未来的偶像”大概念和一些“社会向”理念的包装之下，并不算明晰地具体操作，以及一度复杂的赛制设置，也让不少网友难以全情投入。
而今年既要专做乐团（终于攻垂直领域了！）——尤其是难免青涩的少年偶像乐团，可以看到，节目组所有力道都在向着这个设定加强。除了前期视觉物料、主题曲外，在上周末《明日之子4》正片中，片头MV即似一部校园剧开场，初舞台主场景也被设计在了一间 “教室”内，40名学生（乐手）是三两成群随心入座的。
在大家进场过程中，不时还会听到他们以男生特有的“臭屁”方式呼朋引伴：“坐这里啦！长得帅的都坐这边！”而明星嘉宾们在这个场合被称做“教授”、“老师”，男生们的初舞台考核则叫做“入学考试”，再加上漫画式特效贯穿正片，“明日高校”的概念算是高度统一地立住了。
截图自《明日之子4》第一期
又因为不必如考核训练生般以舞台“精致”程度打分，所以，譬如鼓手鞠翼铭现场打的曲目竟是可爱的《创造101》主题曲，而徐洋则把《王者荣耀》的音效做成BGM，加在了自己的打击表演中——在校园设定之下，男生们更倾向兼具娱乐性地“玩”才华。
此设定下，“后期”的花字和配音也跟着调皮起来。比如“吐槽”鼓手除了打鼓啥都不会；在男生“表白”、互抢队友时又总结出一套“何必定律”，暗戳戳地开起兄弟CP的玩笑；在个性强势、实力亮眼的胡宇桐挑伙伴时，又通过紧凑的剪辑节奏，活生生剪出了一段霸道学长收服“白兔”小弟的偶像剧情......不得不说，这季节目的官方“弹幕”，真的太懂了。
偃苗助长？竭泽而渔？
有一群新鲜的苗子比啥都强
众所周知，做选秀类节目能否成功，关键在“人”，尤其在于“新鲜”的人。早年做《中国有嘻哈》时，制片人陈伟坦言：“我们运气好，撞在了一个完全没有接触过综艺节目、也没有接触过选秀节目的人群上。”只和那帮Real的Rapper录了前几期节目，陈伟就知道这个节目“成了”。
第一年做《偶练》，代表彼时国内最高水准，又完全预料不到该节目会成为现象级爆款的单纯训练生，也给了市场惊喜。但节目进入“综N代”后，以上领域的选手们均开始受到市场环境影响，很多事情也成为了“套路”。而少年乐手，则是在待挖掘的新人群。
《明日之子4》剧照
在《明日之子4》的40位男生里，除了个别人参加过《创造营》或《一起乐队吧》等几档节目外，大多数男生都算是大众层面的新鲜素人。如朴树所说：“你们可能自己感觉不到。但你们最可贵的地方就是青涩，有时候傻傻的。时间还长，你们不用变得很熟练。”
我也在想，为什么之前有的乐队节目也有许多年轻人，但却触动不了大众？就是因为节目太强调“大神”了，反而失了少年人特有的“傻傻青涩感”。而导师一定程度的干预或指定，更让乐手像是为圆导师梦而被调配的棋子，仅为催熟和突出他们的功能性而已，却让大众看不到最鲜活的“人”。
但在首期《明日之子4》中，看到了不是完美的、不圆滑的，却很有意思的少年群像。
身为乐手，他们可以大方“偏科”，帅气吉他手一开口唱歌便是跑调；身为乐手，他们也可以不那么被“包装”，长相可爱的张嘉元，一说话，便露出了满嘴“大碴子味”；身为乐手，他们有彰显才艺的“嘚瑟”劲儿，但没有“好想出道当明星”的急迫感；而身为精通不同乐器的乐手，他们之间更不是同类竞争关系，而是彼此需要，因此整个节目氛围也显得活波松弛。
野蛮生长的男孩们，才会给一档节目带来更多未知的可能性。
Global Announcement:
:
Jump to:
