一溜儿点评这一年多以来的24部国产电视剧，和10部国产电影 (发表于3年前)

明娘娘

2楼起，点评的国产电视剧有：
《我要和你在一起》
《翻译官》
《美好生活》
《陪读妈妈》
《带着爸爸去留学》
《欢乐颂》
《我的前半生》
《都挺好》
《创业时代》
《如懿传》
《延禧攻略》
《惊蛰》
《猎场》
《风筝》
《上海的芥川龙之介》
《春风十里》
《大江大河》
《下一站别离》
《阳光下的法庭》
《爱情的边疆》
《温州一家人》
《鸡毛飞上天》
《陪读妈妈》
《猎毒人》

3楼起点评的国产电影有：
《囧妈》
《药神》
《悲惨世界》
《芳华》
《只有芸知道》
《挪威的森林》
《战狼》
《命中注定》
《集结号》
《1942》

明娘娘

2楼点评国产电视剧：：

国产电视剧《我要和你在一起》女主演柴碧云虽然气质颇显西北土风，个子也矮，剧中个别剧情演技有些过。。但是最欣赏她的是她为了拍戏学法语，自己说法语的认真敬业精神，这个是99%中国演员和99%的中国影视剧导演（尤其张艺谋这号的老土，在这些方面最没有要求最缺乏sense）所不具备的表演sense和素质。

如果不具备这种sense的话，在会观摩演技的观众眼里，演员演得就是很不像，有时甚至让人看着倒胃，这方面的例子有：黄轩和杨幂演的《翻译官》就令人觉得演技造假作伪、装神弄鬼！还有牛莉演的《美好生活》只会说几个英语单词哈罗、3Q什么的，剧中出现多场西人老公和她搭戏情节，他一句英语她一句汉语的，假到让对演技有要求的观众感觉难受的份儿上，导演和演员都不自知，不介意。

柴碧云在剧中法语和英语都是自己说，自己配音的。本宫看得懂她的口型，能把法语口语说得那么快速，且难能可贵的是发音还不错，有点儿法语味儿。这剧本要她说的法语台词儿有四张A4纸之多，她每天晚上从最基础的法语音标阿悲cei逮开始学，学了快一个月，然后找了个在法国的法国人跟他网上视频学口语。有这样sense的演员凤毛菱角。

没有评论这个剧的逻辑，只是说关于法语口语的自我要求的sense和演技。逻辑方面有大大小小无数个谬误，即便如此，逻辑上也比烂剧级别的《陪读妈妈》和《带着爸爸去留学》的逻辑强。

电视剧《创业时代》的豆瓣评分不高，是因为很多人看剧不爱听带有哲学性、文学性和专业性的台词，一旦这类台词多次出现，他们就放弃了观剧。大多数观众的欣赏层次是家下里巴人的，那些家长里短的电视剧台词，他们从头听到尾听得懂。同样现象也印证于去年的两部讲同样故事的电视剧，《如懿传》和《延禧攻略》，前者演员阵容的演技和台词都大大好于后者，但是大多数人爱看的是后者。

还注意到一个现象，这几年国产电视剧里凡是要表现高级白领去所谓高雅餐馆吃饭喝酒谈事情时，都选日料馆做外景。电视剧欢乐颂、我的前半生、美好生活、都挺好、创业时代、我要和你在一起。。。全是这样子用日餐馆外景来衬托的。为审磨呀？若按部落巨人的话儿说：民族自尊不要啦？

电视剧《猎场》这个剧除了第1-2集不好看，越往后越文艺，适合文青看，尤其音乐，主要音乐是音乐剧风格的，但是有一集（国务院某部夏部长的小三罗伊人到杭州找郑秋冬叙旧抒情）的音乐，是一小段一小段的，有提琴的，有口风琴的，有像是电吉他的。。。很多优美旋律的荟萃，和之前那些集不一样，且经过多集之后，又开始提挪威的森林。或许大多数观众仍然只爱听大白话的台词，对音乐配乐的欣赏不讲究，或者对剧中脱离了口语式的被文学化了的台词不感冒，嫌拽。相信凡是爱看《挪威的森林》的人一定爱看这部剧的，都是蓝调忧郁的风格（镜头、音乐、对白、表演全是）。

电视剧《风筝》，除了喜欢将无数个特写镜头变着法儿地拍给自己的那位自恋的柳云龙（也是导演，剧里演我党打入军统高层的那个特工）之外，其他几乎所有演员演技都差，演的过了，当然啦专业演员在镜头前的表演和普通人日常生活的表现是不一样的，是要带些夸张的，如果不夸张的话，在播放时看镜头里的表演就会显得木讷呆滞，比方说你表演吃饭的时候，眼睛就要刻意睁得大大的才行，否则播放时看着傻呆。但是这个夸张的度可不是那么容易掌握的，不光是对演员有要求，对导演也有要求啊。柳云龙导演把关没把好呢？还是演员阵容本来就是二流，要求他们演好也没效果。尤其是那个一句四川话一句普通话乱搅的那个演员，特讨厌，什么演技呀。其它演员群体演技都显得过，戴笠演得更差劲，看了4-5集，实在看不下去了。

NHK特别独幕剧：《异乡人：上海的芥川龙之介》中的芥川龙之介是鲁迅同时代人物，日本著名作家。至今为止日本每年颁发芥川文学奖，包括大江健三郎在内很多作家获奖过，但是村上春树一直没有获奖。

这部剧的场景加工方面，NHK花了很多功夫。这个上海租界区的外景地多次出现在国产电视剧里，比如广电总局国庆70周年优秀电视剧展播的抗日神剧《惊蛰》，《惊蛰》的艺术逻辑就属于是走向堕落，胡编乱造若此，竟成展播优秀剧。所有国产电视剧都不对外景进行加工，所以很多剧看着都是雷同的外景。

这部剧中，芥川在上海中共一大会址拜访见与陈独秀等发起组织“马克思主义研究会”的中共第二、三届中央执行委员会候补委员李汉俊（剧中李人杰），对李汉俊说：“但是自从来到这里，不知为何，我总是在思考跟政治有关的东西。。如果让我说真话，简直太糟糕了。不只是政治，还有学问，经济，艺术全都正在走向堕落，人民放弃了学习和思考，仅存的贤人们也处于失望之中，或者在等待奇迹。这种巨大的馄饨状态，无法承受的罪恶横流，还有成为了罪恶的牺牲品的弱者们，您想如何应对呢？”

部落巨人看了此剧，说:“100年过去了，貌似这句话依然成立，不只是政治，还有学问，经济，艺术全都正在走向堕落，人民放弃了学习和思考，仅存的贤人们也处于失望之中，或者在等待奇迹。当年的土工有激情有热血有勇气，而且最NB的是人家革命还成功了，比起现在这些只会躲在网后造谣谩骂空想皿煮滋油的五分要强100倍有余，可结果呢，民众依然是放弃学习和思考，土工按着自己的乌托邦理论乱来30年，然后就是30年拨乱反正，然后又开始倒退，100多年了，革命也好，改革也好，倒退也好，其实根本没民众什么事。”
@damnff 对此抱有的观点是：“革命没有意义的，当然当沉默的羔羊更是不智。”

明娘娘

3楼点评国产电影：：

看过电影《囧妈》，连同《我不是药神》主谈一下文艺镜头语言。不是要谈徐峥影片中的调侃搞笑的台词风格，那并不能引起俺的笑点，也许因为那是一种南方先生的语言风格的缘故吧，始终弄不出京味儿特有的耍贫斗嘴侃大山的文化底蕴，又不像他的老乡宁财神似的，后者神人，移居京城之后，能在6个月内学完一口地地道道的京城痞子方言，彻底除去了沪上海派文化风格，从华丽的洋派儿转身变成了地坛侃爷。

俺这儿主谈的是影片后期制作中的文艺镜头语言+配乐，俺最容易被这些所感动，而这些尤为一个导演有别于他人的内秀功力，不是谁都能做到的，没有音乐细胞，没有画面构图想象力，没有脑海中提前量的想象力，后期再怎么剪辑拼接也没戏。很多让人看了犯困的国产电视剧的导演们就是缺乏想象力磨磨叽叽虎头蛇尾的档次么。然而徐峥后来这两年的影片风格在变化，《囧妈》这部影片，前面四分之三，或者五分之四的搞笑镜头面相学龄前儿童到非重点高中毕业的阶段，很多情景会让这阶段的观众群体笑逐颜开。其实还是略微的肤浅，不上升到幽默，只是滑稽。

徐峥主演的《我不是药神》片中也是前面五分之四内容贯穿他语速急促粗口连篇的个人台词风格。但是影片最后那段煽情镜头非常文艺，部落巨人看了认为“最后结尾的那段很像辛德拉的名单。确实有些伤感，倒也不至于泪流满满面。”，朵颐贵人@坤朋看了也称赞“能拍这种类型的电影也是良心制作。”

其实这就属于是尺寸拿捏的恰到好处，不像有些国产电视剧似的半集半集地煽情，镜头缓慢冗长拖沓，磨磨叽叽烦人。《药神》最后结尾一段，不仅感动了部落巨人，还令@神采飞扬感动得“至少用了二十张三层Kleenex纸巾”呢。不过呢，因为音乐剧电影《悲惨世界》公映在先，《我不是药神》的制作在3-4年以后，所以可以说这段艺术处理手法上照抄了《悲惨世界》最后的结尾，以牺牲者复现在其他路人众人队伍之中的方式，低调温和地表现了浪漫主义的煽情。

这段煽情镜头语言说的是警车带走徐峥，窗外民众送行的那段。几个牺牲者也站在路旁送行的人群中微笑着。但是部落巨人坚持“感觉那段落了俗套，悲惨世界的那个送行更令人伤感。”其实《悲惨世界》那个不是送行，是最后一组镜头中，民众站在街头巷战过后的废墟上，庆祝推翻独裁包子的胜利时刻，民众当中出现了死去的芳汀和冉阿让，面带乐见胜利的欣慰的微笑，被《药神》复制。

也有女网友不同意部落巨人所说，认为药神结局比辛德拉名单悲惨得多，结尾部分不仅仅是药被纳入医保这么简单，还有个更令人意味深长让人感慨的地方，在看过之后觉得沮丧。。

徐峥知道中国的观众群体绝大多是一看片尾跳出字幕，就莫名其妙猴儿急抢食儿似的抬腿抬屁股就走，所以他在《囧妈》片尾第一行用红色字幕特别显示“片尾有两个彩蛋”，怕猴儿急退场的观众看不到。前不久公映的冯小刚的《只有芸知道》，也是这样，片尾字幕一出，ineplex影厅里的华人观众绝大部分手中拿着微信提示音咕咕叫不停的手机，抬腿抬屁股呼啦啦散场，结果走在后头的观众们一看片尾字幕滚了一阵子过后，还有剧情镜头，一个个尴尬地挤在门口踮脚翘首。

为什么华人观众群体里这种现象比较突出？莎士比亚说过，人的心中，若是没有健全的艺术细胞（包括对画面美感的感悟，对片尾音乐的欣赏回味），心灵便是一片漆黑的黑暗。

影片《芳华》就是在一开始时，制片啊导演啊显示的刺眼亮的水青色字幕特怯，按说用白色字最好，冯小刚还是美工出身，怎么对颜色搭配这么外行呢？可能他想表现青春芳华，但当字的颜色和背景不相匹配时，便有画蛇添足之感。音乐好听，影片开始那一段时期，演的是毛大坏蛋死前的年代，可是文工团却有吹号的吹西方古典音乐，还有个美国乡村音乐，不符时间上的逻辑。

以前读过1979年对越南开战的历史文章，记得有说双方不约而同不动用战机，只打地面战。。可是《芳华》里那片草丛战斗中，后来坦克来了开了一炮，然后镜头向上抬，看到天空右侧3架战斗机掠过。编剧严歌苓和导演冯小刚按说还是经历过对那段历史时期之人，记忆力不佳，对历史不求甚解造成疏忽。

影片《只有芸知道》的拍摄手法属于纯文艺片儿，没了冯小刚以往贺岁片为制造噱头设计的镜头语言。那些镜头语言带来的高票房多半是喜欢看湖南卫视那种台制造出的奔跑啊追呀摔跤之类节目的观众群体贡献出来的。《只有芸知道》的镜头语言除了突出构图和色彩的特点外，平缓低调。票房不高，是因为多数观众群体热衷于热闹，对细腻温婉不感冒。《只有芸知道》有个吹长笛的桥段，吹的是法国作曲家比才的卡门组曲里的间奏曲。男演员黄轩手持长笛的姿势是标准的，指法显然不是真的，好在手指的起落倒是与旋律同步，不容易。影院里只有一个西人，其余都是华人，整个电影过程中，有个观众坐在后排，不停地说方言浓厚的普通话，声音挺大，被他邻座一个华人说了一句：请您说话小点声好吧。可那人继续大声说。还有手机短信或者微信的声音，几乎每几分钟一次咕咕叫，还有中途手机响起音乐的，这些土鳖难道不知道电影开演前要把手机静音吗？间杂着还有大约三四个人偶尔为之的大声干咳。

电影的最后一组外景镜头是北京，北二环，刻意选用雾霾天拍摄的，冯导可能故意这样来衬托新西兰的外景反差吧，反差之大令人觉着新西兰的空气洁净度是洗肺的，北京的空气是熏陶肺的。片尾出现字幕，第一首片尾主题曲开了个头，这群土鳖以为演完了，纷纷起身离场，要赶回家吃饭似的急切，一点欣赏片尾主题曲和音乐的雅兴都没有，其实片尾有三首乐曲，字幕出过几分钟后，又返回到剧情桥段：男主角打开长笛盒，拿出长笛，吹不出声音，拧开笛管，发现了逝去的妻子留在长笛中的字条。然后再现卡门组曲间奏曲，最后再现杨坤唱的主题曲。

《只有芸知道》的票房问题，俺觉得还可能与两个因素有关系，一个是影片刚刚开始就响起杨坤的主题歌曲，这个有点儿喧宾夺主，次序颠倒啦，观众还完全没了解剧情没被带入剧情里就唱起这首伤感的歌。另一因素有可能是英文对白占据的部分太多，虽有字幕，可是国内观众没有在西方国家生活过，看中文字幕听英文对白不会感兴趣的，会因为没有语感而丧失了情绪方面的感受。

六脉神剑

柴碧云不怎么出名

科班出身吗？

六脉神剑

查了一下居然还是北京电影学院毕业的

还有孙绍龙

中央戏剧学院

明娘娘

九阴真经写道:

柴碧云不怎么出名
科班出身吗？

不知道啊。。孙绍龙是谁？

六脉神剑

明娘娘写道:

不知道啊。。孙绍龙是谁？

孙绍龙是男主角
男一号
中戏表演系

明娘娘

春风十里，一年半以前看了第一集，看到一半儿就迷糊着啦，其实不是演员阵容的问题，而纯粹是导演的问题，导演完全彻底地曲解和歪曲了冯唐小说的风格，将其肤浅化、浅薄化、幼稚化、儿童化啦。
@bbsang2 看春风十里不如你看的哇哇哭

大江大河第6集太差，编剧差（附小那个小学女生说的话，大人都说不出，而且还是现在这个时代的用词），大学宿舍吵嘴那场戏导演手法和演员演技差。除了第６集其余的都很好看。越看越觉得毛主席是个大坏蛋，是民族文化的灾星，牠领导下的中国像悲惨世界旧社会。

@逸立写道:如果娘娘将进入村上的切入点选在挪窝的森林上，或许会比直接进卡夫卡要好受些吧
挪窝的森林早前看过啦，同样也是一堆德国画家呀黑啤酒呀等等很多西方的形而上学和物件儿，诺贝尔老头们看了不新鲜。后来台湾一个导演在日本把小说拍了电影《挪威的森林》，看了觉得简直就是糟蹋原著，导演的水平，手法表现太差啦。村上没说一句关于那电影的评价，显然很不满意。。

冯小刚导演是拍了不少可以在逢年过节贺岁的时候能看，并且不用费心思也挺欢乐的电影，但是他的文化底蕴还是不行，到了一个坎儿就上不去了。一个典型的特征是他对古典音乐艺术的理解肤浅，甚至浅薄，有一部他监制的汤唯主演的在意大利拍的爱情片《命中注定》就是这样子，里面在意大利人的会所舞会上让男主角说错乱拽几个古典音乐家的名字这种方式搞笑，殊不知在电影观众群体中，若是对古典音乐以及古典音乐家的名字完全不懂的话，根本就不知道男主角的噱头是什么意思，而懂得古典音乐和音乐家的观众就会觉得那噱头肤浅之极，极为无聊，丝毫没有什么幽默逗乐的。。还有一个是他拍过的电视剧，很早的一部了，他说王志文和徐帆最后躺在席梦思上服毒自杀那场戏用意大利歌剧浓重的音乐做背景是他迄今为止艺术上的最高峰什么什么的，那种画面和音乐背景的搭配完全不搭呀。

冯导说他打小儿就想当乐队指挥什么的，几年前说他不打算拍电影了要退休了，为此搞了个庆祝他退休的活动，指挥中央乐团啊还是北京一个什么管弦乐团奏一个短的小曲子，然后上台拿起指挥棒开始比划----天哪！完全不在节奏上，完全不在点子上！

但凡说自己喜欢指挥的话，别说提前几个小时预习一下指挥图示了，就算平时听音乐会，看着看着也弄明白指挥的几个基本图示了吧，四拍子是上下左右，三拍子是划三角，二拍子就是往下一顿再往上一挑，就这么三种基本模式然后适当地变换每一个轮回的动作的幅度呀角度呀长短等等，显得花哨好看些。。而冯导拿着指挥棒就像捧着个筷子似的，丝毫不得要领，笨呵呵的，脑袋脖子肩膀整体跟着两个胳膊同步地摇摆，那叫啥由衷喜欢呀。

第二个就是他在好几个影片里设计相似的噱头，噱头的肤浅标明了他的文化底蕴的肤浅，典型的有集结号和1942这两个电影。。

下一站别离看了一集就觉得导演啊台词呀不如美好生活，有点耍贫，艺术处理肤浅，于是改去看阳光下的法庭，没料到更糟，白开水似的，导演不行摄影也不行，看了半集就看不下去了。

东方卫视有一台活动是归去来剧组的亮相，音乐配乐是文艺范的，音乐剧管弦乐风格，摄影好流畅啊，第一集一开始那个长镜头，好几分钟，有点像致青春一开始的镜头。然而看到第五集，就感觉演缪盈的演员许龄月的演技不怎么样，清纯是装出来的，装的有些做作，更大的问题是不入戏，没有用脑子用心去演戏，而是把心思都放在故作清纯上面了，尤其在第四集第五集哭的时候，太假啦！归去来看到第七集就看不下去了，苍白无聊的台词是欧威尔式的胡言论语，让人犯困。

改看爱情的边疆，北京广播学院的故事。唯一遗憾是让殷桃主演，尤其是殷桃的音色特别难听，单薄，普通话也说不好，竟然演广播专业的大学生，还有殷桃一句俄语不会说，还得让人配音，前两年有殷桃主演的在意大利的电视剧温州一家人，在俄罗斯做买卖的鸡毛飞上天，殷桃也是一句意大利语不会说，一句俄语不会说，让人配音，口型说的都是中文，最最最最烦这种表演方式，这种演员这种导演手法在好莱坞是无法生存的，要么你自己现学现说，要么你就别演。

陪读妈妈说是在温哥华拍的，其实是给国内人看的。温哥华外景支离破碎，东拼西凑，张冠李戴，就是当明信片似的拍一些，然后没有逻辑关联地硬塞在各组分镜头之间蒙事儿而已。到后来几乎全在屋子里磨磨唧唧地聊，台词儿也没劲，看着困。那几处屋子、还有教室什么的其实都是国内电影厂里搭出来的，内装修的形式风格和材料一看就是国内的样子，不是温哥华的样子。。看到13集实在看不下去了。。

猎毒人是东方卫视播的，东方卫视选剧是比其它地方台严格的，所以人家就没选陪读妈妈。猎毒人第一集第一个不眨眼的分镜头有4分钟多那么长，好看。尤其是人家花钱拍外景，实打实的。不像陪读妈妈为了省钱越拍越往屋子里钻，而且还是假景。

一年多以前，网上沸沸扬扬《延禧攻略》怎么好看，文章帖子一堆，说比《如懿传》好看多多。便是验证了社会成员中的绝大多数观众看剧只是看热闹，看剧情，对演员的细微演技，导演手法和镜头语言不讲究，对配乐不追求。《延禧攻略》演员阵容群体一般般，说话速度过慢，耗时间，耗集数，有些演员说话语气不正常，像舞台话剧风格，演员们的细微动作不带古风，却经常弄出现代小痞子和社会上的小丫头们的现代动作，这也是导演的问题，导演不懂。《如懿传》演员阵容好，细腻的演技功力，差别一目了然。

《延禧攻略》的镜头语言不怎么样，粗糙，镜头切换不艺术，经常是支离破碎的，摄影水平一般般。而《如懿传》的镜头语言别提多么细腻、温婉、流畅啦，比延禧高出几个数量级，可惜大多数观众不具有这方面的sense。有一集真是可笑，让一群太监用长笛铜管手风琴和提琴演奏，选的曲子是同时代的德国巴洛克音乐，问题是巴洛克是纯弦乐，中提起大提琴比例多多，没有木管铜管声部，说明从制片到监制到艺术指导到导演一群音盲白痴呀，连着最基本常识都不懂，跟西北老土冒张艺谋似的。

更别提《延禧攻略》的化妆了，一个个脸上一丝褶儿都没有，那还叫人么？剧名不如改成《延禧玻尿酸攻略》的好吧。总而言之，《延禧攻略略》的艺术水平远不如《如懿传》，《延禧攻略》是给广大工农兵人民群众看着玩儿的，《如懿传》是给具有起码的艺术基础知识和要求的观众群看的。

seagirl 写道:网上全部说延禧里面皇帝演的很好偶觉得超差难得找到一个说他演的不好的哈哈
摘要：演乾隆皇帝的那个聂远，那破演技演寺庙里的和尚都不及格。。网上看过一篇评论，标题是：延禧攻略啥玩意儿！
看来的确是任何社会里大多数群体的欣赏水准是低于及格线的。大多数观众对于文艺影视作品的欣赏，还停留在仅仅是剧情搞笑离奇狗血庸俗的层级，而对演技不敏感，对分镜头是否讲究不关注，更不会注意分镜头的编排是否矛盾不合逻辑啦，对影视音乐配乐的欣赏就更是。。。。啦。所以大多数观众一窝蜂较好的影视剧未必个个都好，有些可能很糟糕呢。比如那个战狼电影，就是糊弄弱智傻子观众群体看得。

bbsang2

明娘娘写道:

春风十里，一年半以前看了第一集，看到一半儿就迷糊着啦，其实不是演员阵容的问题，而纯粹是导演的问题，导演完全彻底地曲解和歪曲了冯唐小说的风格，将其肤浅化、浅薄化、幼稚化、儿童化啦。
@bbsang2 看春风十里不如你看的哇哇哭

大江大河第6集太差，编剧差（附小那个小学女生说的话，大人都说不出，而且还是现在这个时代的用词），大学宿舍吵嘴那场戏导演手法和演员演技差。除了第６集其余的都很好看。越看越觉得毛主席是个大坏蛋，是民族文化的灾星，牠领导下的中国像悲惨世界旧社会。

@逸立写道:如果娘娘将进入村上的切入点选在挪窝的森林上，或许会比直接进卡夫卡要好受些吧
挪窝的森林早前看过啦，同样也是一堆德国画家呀黑啤酒呀等等很多西方的形而上学和物件儿，诺贝尔老头们看了不新鲜。后来台湾一个导演在日本把小说拍了电影《挪威的森林》，看了觉得简直就是糟蹋原著，导演的水平，手法表现太差啦。村上没说一句关于那电影的评价，显然很不满意。。

冯小刚导演是拍了不少可以在逢年过节贺岁的时候能看，并且不用费心思也挺欢乐的电影，但是他的文化底蕴还是不行，到了一个坎儿就上不去了。一个典型的特征是他对古典音乐艺术的理解肤浅，甚至浅薄，有一部他监制的汤唯主演的在意大利拍的爱情片《命中注定》就是这样子，里面在意大利人的会所舞会上让男主角说错乱拽几个古典音乐家的名字这种方式搞笑，殊不知在电影观众群体中，若是对古典音乐以及古典音乐家的名字完全不懂的话，根本就不知道男主角的噱头是什么意思，而懂得古典音乐和音乐家的观众就会觉得那噱头肤浅之极，极为无聊，丝毫没有什么幽默逗乐的。。还有一个是他拍过的电视剧，很早的一部了，他说王志文和徐帆最后躺在席梦思上服毒自杀那场戏用意大利歌剧浓重的音乐做背景是他迄今为止艺术上的最高峰什么什么的，那种画面和音乐背景的搭配完全不搭呀。

冯导说他打小儿就想当乐队指挥什么的，几年前说他不打算拍电影了要退休了，为此搞了个庆祝他退休的活动，指挥中央乐团啊还是北京一个什么管弦乐团奏一个短的小曲子，然后上台拿起指挥棒开始比划----天哪！完全不在节奏上，完全不在点子上！

但凡说自己喜欢指挥的话，别说提前几个小时预习一下指挥图示了，就算平时听音乐会，看着看着也弄明白指挥的几个基本图示了吧，四拍子是上下左右，三拍子是划三角，二拍子就是往下一顿再往上一挑，就这么三种基本模式然后适当地变换每一个轮回的动作的幅度呀角度呀长短等等，显得花哨好看些。。而冯导拿着指挥棒就像捧着个筷子似的，丝毫不得要领，笨呵呵的，脑袋脖子肩膀整体跟着两个胳膊同步地摇摆，那叫啥由衷喜欢呀。

第二个就是他在好几个影片里设计相似的噱头，噱头的肤浅标明了他的文化底蕴的肤浅，典型的有集结号和1942这两个电影。。

下一站别离看了一集就觉得导演啊台词呀不如美好生活，有点耍贫，艺术处理肤浅，于是改去看阳光下的法庭，没料到更糟，白开水似的，导演不行摄影也不行，看了半集就看不下去了。

东方卫视有一台活动是归去来剧组的亮相，音乐配乐是文艺范的，音乐剧管弦乐风格，摄影好流畅啊，第一集一开始那个长镜头，好几分钟，有点像致青春一开始的镜头。然而看到第五集，就感觉演缪盈的演员许龄月的演技不怎么样，清纯是装出来的，装的有些做作，更大的问题是不入戏，没有用脑子用心去演戏，而是把心思都放在故作清纯上面了，尤其在第四集第五集哭的时候，太假啦！归去来看到第七集就看不下去了，苍白无聊的台词是欧威尔式的胡言论语，让人犯困。

改看爱情的边疆，北京广播学院的故事。唯一遗憾是让殷桃主演，尤其是殷桃的音色特别难听，单薄，普通话也说不好，竟然演广播专业的大学生，还有殷桃一句俄语不会说，还得让人配音，前两年有殷桃主演的在意大利的电视剧温州一家人，在俄罗斯做买卖的鸡毛飞上天，殷桃也是一句意大利语不会说，一句俄语不会说，让人配音，口型说的都是中文，最最最最烦这种表演方式，这种演员这种导演手法在好莱坞是无法生存的，要么你自己现学现说，要么你就别演。

陪读妈妈说是在温哥华拍的，其实是给国内人看的。温哥华外景支离破碎，东拼西凑，张冠李戴，就是当明信片似的拍一些，然后没有逻辑关联地硬塞在各组分镜头之间蒙事儿而已。到后来几乎全在屋子里磨磨唧唧地聊，台词儿也没劲，看着困。那几处屋子、还有教室什么的其实都是国内电影厂里搭出来的，内装修的形式风格和材料一看就是国内的样子，不是温哥华的样子。。看到13集实在看不下去了。。

猎毒人是东方卫视播的，东方卫视选剧是比其它地方台严格的，所以人家就没选陪读妈妈。猎毒人第一集第一个不眨眼的分镜头有4分钟多那么长，好看。尤其是人家花钱拍外景，实打实的。不像陪读妈妈为了省钱越拍越往屋子里钻，而且还是假景。

一年多以前，网上沸沸扬扬《延禧攻略》怎么好看，文章帖子一堆，说比《如懿传》好看多多。便是验证了社会成员中的绝大多数观众看剧只是看热闹，看剧情，对演员的细微演技，导演手法和镜头语言不讲究，对配乐不追求。《延禧攻略》演员阵容群体一般般，说话速度过慢，耗时间，耗集数，有些演员说话语气不正常，像舞台话剧风格，演员们的细微动作不带古风，却经常弄出现代小痞子和社会上的小丫头们的现代动作，这也是导演的问题，导演不懂。《如懿传》演员阵容好，细腻的演技功力，差别一目了然。

《延禧攻略》的镜头语言不怎么样，粗糙，镜头切换不艺术，经常是支离破碎的，摄影水平一般般。而《如懿传》的镜头语言别提多么细腻、温婉、流畅啦，比延禧高出几个数量级，可惜大多数观众不具有这方面的sense。有一集真是可笑，让一群太监用长笛铜管手风琴和提琴演奏，选的曲子是同时代的德国巴洛克音乐，问题是巴洛克是纯弦乐，中提起大提琴比例多多，没有木管铜管声部，说明从制片到监制到艺术指导到导演一群音盲白痴呀，连着最基本常识都不懂，跟西北老土冒张艺谋似的。

更别提《延禧攻略》的化妆了，一个个脸上一丝褶儿都没有，那还叫人么？剧名不如改成《延禧玻尿酸攻略》的好吧。总而言之，《延禧攻略略》的艺术水平远不如《如懿传》，《延禧攻略》是给广大工农兵人民群众看着玩儿的，《如懿传》是给具有起码的艺术基础知识和要求的观众群看的。

seagirl 写道:网上全部说延禧里面皇帝演的很好偶觉得超差难得找到一个说他演的不好的哈哈
摘要：演乾隆皇帝的那个聂远，那破演技演寺庙里的和尚都不及格。。网上看过一篇评论，标题是：延禧攻略啥玩意儿！
看来的确是任何社会里大多数群体的欣赏水准是低于及格线的。大多数观众对于文艺影视作品的欣赏，还停留在仅仅是剧情搞笑离奇狗血庸俗的层级，而对演技不敏感，对分镜头是否讲究不关注，更不会注意分镜头的编排是否矛盾不合逻辑啦，对影视音乐配乐的欣赏就更是。。。。啦。所以大多数观众一窝蜂较好的影视剧未必个个都好，有些可能很糟糕呢。比如那个战狼电影，就是糊弄弱智傻子观众群体看得。

我觉得春风十里不如你拍的不错...

明娘娘

bbsang2 写道:

我觉得春风十里不如你拍的不错...

俺有冯唐的这个小说，还没看嗯。。